6月8日，端午假期的第二天，也是文化與自然遺產(chǎn)日，于這樣一個(gè)雅致的日子，巫娜老師在南京博物院非遺劇場舉辦了一場古琴音樂會(huì)。更恰切地說，這是一場關(guān)于古琴的對話，巫娜老師用琴表達(dá)自己想說的所有，臺(tái)下的聽眾凝神靜氣閉目聆聽，內(nèi)心因琴音升起不同的聲音，或許是安定或許是震顫或許是喜悅。是什么，沒有要求，亦沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，正如巫娜老師的即興表演，那是當(dāng)下人與琴自然而然的互動(dòng)，你所感受到的就是最好的。
即興表演之后，巫娜老師與觀眾進(jìn)行了現(xiàn)場互動(dòng)交流，每一個(gè)問題，巫娜老師都極坦誠極認(rèn)真地回答，這樣的對話，對每個(gè)在場的人來說，是享受音樂盛宴之后的又一場精神洗禮。關(guān)于古琴文化，關(guān)于學(xué)習(xí)古琴，關(guān)于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的文化交融，都能在巫娜老師的解答中得到啟迪與幫助。
這是我第一次聽巫娜老師的音樂會(huì)，入場之前，師姐們都拍拍我的肩說：“好好感受老師現(xiàn)場的魅力，那股氣場很強(qiáng)大。”直到開場，我才知道這是即興表演，與我而言這是一種全新的體驗(yàn)。不同于大眾熟知的傳統(tǒng)曲目演奏，即興表演不再單單是彈琴，而是藝術(shù)家的內(nèi)心表達(dá)，這需要深厚的技法功底，更需要內(nèi)在的感悟與沉淀。習(xí)慣了條條框框的我們，習(xí)慣于對文字、音樂、繪畫等藝術(shù)作品做注解的我們，面對這樣一種表達(dá)方式，就如同回歸山林，放下所有前提與目的，只是憑直覺與感知游走。
遇到小溪，就用手感受下清涼的溪水；看到野花，就停下來觀察它的花瓣與花蕊；聽到鳥鳴，就停下來閉上眼睛側(cè)耳傾聽……
巫娜老師曾說“古琴不是工具，是古琴藝術(shù)家身體的一部分，古琴是內(nèi)心存在，是心之花，是法則明快的茶園，是標(biāo)新立異的苗圃，不是手指嫌貧愛富丟盔棄甲的競技場。”我想，只要在現(xiàn)場感受老師的即興表演，你也能深刻體會(huì)到這樣的自在與純粹。
有幾組對話，很有意思，靠記憶分享一下主要內(nèi)容，如有遺漏請見諒。也許這里面也有你內(nèi)心的疑惑。
觀眾A：
巫娜老師你好，我?guī)е⒆觼砺犚魳窌?huì)，可是他睡著了。我知道您9歲就開始學(xué)古琴，請問小孩子喜歡節(jié)奏感強(qiáng)烈的音樂，該如何讓他能靜下來學(xué)古琴？
巫娜老師：
其實(shí)我在25歲前，無論聽什么音樂會(huì)也都會(huì)睡著（笑）。沒關(guān)系，他在音樂中睡著不也是很幸福的么？音樂是活的，邊聽邊睡就好，不必刻意地培訓(xùn)，帶他成長，他會(huì)有自然的選擇。在無形中，他還是被音樂熏陶著，這顆種子已然被種下了。我也是這樣，我與南京有很深的緣分，是因?yàn)楹芏嗄昵奥牭搅艘粡?990年發(fā)行的專輯《中國夢》，是中西方文化結(jié)合的即興演奏，其中有成公亮老師即興古琴表演。當(dāng)時(shí)我很震撼，發(fā)現(xiàn)原來古琴的聲音可以如此好聽，一顆小小的種子就在我心里種下了。之后每次來南京，我都會(huì)和成公亮老師喝喝茶，與他的交談讓我至今難忘，我很感謝他也很懷念他。他和各種藝術(shù)家的合作給我種下了一顆種子——當(dāng)我聽到那張專輯的時(shí)候，我就明白，我要做那樣的音樂。所以，一個(gè)人的即興是我這些年一直在思考的事情。所以，孩子們喜歡節(jié)奏感強(qiáng)烈的音樂，這很正常，你就帶他多到音樂會(huì)現(xiàn)場去，即使他都睡著了，但也是在被影響著感染著，也許20歲也許30歲也許50歲，終有一天他會(huì)突然發(fā)現(xiàn)古琴的美妙，會(huì)懂得享受。
觀眾B：
巫娜老師，我是一名終身縵客，習(xí)琴需要安定，但總會(huì)有心緒煩亂的時(shí)候，想問問您學(xué)琴時(shí)是否也會(huì)這樣，該怎么處理？
巫娜老師：
我只想說“何苦為難自己”。如果你真的此時(shí)心安定不下來，就不要勉強(qiáng)自己，也不用非要練夠多長時(shí)間。你就坐在琴前，哪怕5分鐘，只是練習(xí)勾的指法，聽聲音響起、落下，感受一個(gè)完整的過程，也很好。其實(shí)，你能意識(shí)到自己的狀態(tài)不夠安定，就說明對自己有所察覺，這是好事。我們習(xí)琴也是為了找回對生活，對內(nèi)心的覺察力，慢慢來，你練到后面會(huì)更多體會(huì)的。和琴在一起就好。
觀眾C：
巫娜老師，我是古琴音樂的愛好者，但現(xiàn)代人大多會(huì)覺得古琴是一種緩慢、古老的文化，您在古琴這種傳統(tǒng)文化走近現(xiàn)代文化上做過哪些努力？感覺如何？
巫娜老師：
我做過許多努力和嘗試，說實(shí)話，成功率并不高。古琴與其他樂器相比，仍舊是小眾的。但它也是歷史最久的，那為何在幾千年文化變遷里，古琴能存留下來，而且有豐富的文字記載和琴譜，必然有它內(nèi)在的原因。20014年-2014年，我用了十年時(shí)間都在國外做多樣化的嘗試，與爵士樂、電子音樂、搖滾樂等等現(xiàn)代音樂合作，去碰撞去觀察去體會(huì)。現(xiàn)在，我依舊回歸古琴本身，更多地是一個(gè)人在臺(tái)上表演，關(guān)注當(dāng)下，關(guān)注每一個(gè)音起音落，也希望讓喜歡古琴想學(xué)古琴的人，能學(xué)會(huì)感知古琴的每一個(gè)聲音，回歸自己的內(nèi)心。
縵，是琴弦的別稱。
撫琴，又可稱為“操縵”。
詞典說：縵，古同慢。不經(jīng)心。
巫娜 ?，古琴藝術(shù)家。
9歲開始學(xué)習(xí)古琴；
1991年考入中央音樂學(xué)院附中古琴專業(yè)，
師從古琴演奏家趙家珍女士。
2004年畢業(yè)于中央音樂學(xué)院研究生部，
師從著名古琴演奏家、 教育家李祥霆先生，
成為古琴演奏專業(yè)的第一位研究生。
2015年進(jìn)入首都師范大學(xué)音樂學(xué)院
任古琴專業(yè)教師。
2016年，創(chuàng)辦縵學(xué)堂，
通過互聯(lián)網(wǎng)在線教育方式
為古琴愛好者提供古琴教學(xué)。
在線教育外，縵學(xué)堂更是一個(gè)文化社群，
在這里學(xué)習(xí)古琴、一起享受生活的同學(xué)
被稱為“縵客”。
