那天去看了《我不是潘金蓮》，其間不斷的閃現著之前看到的一篇文章的標題：很高級的故事。確實是，看這部片子你會覺得很真實，人物的口音，對話，劇情的走向，還有那些取景地的環境，都極其貼近我們生活的這個社會。但是同時，又把源于現實的這些東西以一種清醒而戲劇化的形式表達了出來，整個過程里，我會跟著那個李雪蓮的倔女人一路經歷各種起起伏伏的感覺，充分的把我的各種情緒調動了起來。

首先是有些煩躁，甚至排斥，對這個女人。因為她的問題本來只是家庭問題，法院并沒有做錯什么，包括她所告的那些人都沒有做錯什么，她卻一股腦的層層上告，簡直是不可理喻，所以一度覺得她的那些做法愚蠢、頑固、瞎胡鬧，有些在胡攪蠻纏，逮誰告誰。但是到了后面，開始有些同情她，同情她的遭遇。當她慢慢說出被欺騙的過程之后，似乎慢慢明白她這么糾纏的某些動機了，會有些心酸，心疼。直到她碰到趙大頭，那個一直不離不棄幫助她的男人，甚至幫她繼續告狀，還想跟她結婚，這個部分開始有些暖意了，覺得她終于碰到好人可以好好過日子了。本以為真有這樣一個好人的時候，劇情再次反轉：這個人的好居然是一種有目的的利用。讓人難過又憤怒，這回的憤怒是更深層次的絕望，涼透了心的那種。果然，李雪蓮變本加厲的要去告狀，直到最后那個意外，一直要告的當事人也就是她的前夫死了，一下子讓她失去了憤怒的對象，也失去了活著的最后的動力，這時候真的只能面對她內心潛藏已久的那份失落絕望和哀傷，生活徹底失去了力氣和目標，除了死還能做什么呢？臨死的時候還碰到個不讓死在自己園子里的果農，這個時候你會出現濃的化不開的沉重的絕望和寒意，對人性的不寒而栗。就像那些走馬燈出現的官員們表現出來的推脫責任的姿態一樣，沒有人愿意俯身真正看她一眼，聽她一句。除了路上的那個陌生老大爺，唯一的一抹亮色。

可以說這部片子就是李雪蓮本人的個人傳記，始終是她的視覺，所以我很容易走進去，體會到那種深刻復雜的情緒。而相伴隨的，是她攪出來的這個社會上大家普遍的關系姿態，彼此信任的問題。沒有人敢真正擔當，這到底是怎么了。就像張嘉譯最后反思說的那些話一樣，都為了自己的利益，變得不敢擔當，不能真正體會他人。人人自危的社會，彼此都難以真正靠近。人人都像溺水者，彼此都想抓住一根稻草，在社會的洪流里心驚膽戰。

李雪蓮這個人本身，其實也是有很大問題的。所以我一度在想究竟為什么前夫會用欺騙的手段來和她離婚，一種急于擺脫她的感覺，僅僅是直男癌的處女情結？她本人的那種軸和倔，其實是一種很分裂的狀態，在遭受被拋棄等創傷之后，會變得變本加厲，越發的覺得到處都是像前夫一樣的壞人，完全極端化。而這種極端化的憤怒，恰恰是她無法面對婚姻關系破裂的反面表現，尤其還有被罵潘金蓮之后的較勁，進一步說明這個人本身的自我認同感極其脆弱，道德感過度，自身的價值感植根于他人的評價之中，沒有真正形成自己獨立的可以自我調整和自我安慰的價值感。這才是這個人的悲哀所在，也是問題所在。

這恰恰很能代表我們這個社會上的很多女性的生活哲學，他們要證明自己，證明自己干凈，證明自己和男人一樣能干，而這些自我證明，本身就是植根于男權文化的一種反映。這個文化生動的表現之一就是，很多人說的為什么男人出軌就更容易被社會所原諒一樣。千百年來的文化規訓，一直牢牢的立在中國人的內心深處，女性要獨立，似乎繞不開這個部分，可是有意思的地方恰恰就在這，你若用別人的標準來證明自己，勢必會一直掉進別人標準設立下的陷阱，因為你在意，你總會小心翼翼，而標準的設立者卻不是你，對方可以隨意使用，把柄永遠在對方那里。所以，真正的跳出來，應該是不那么在意了，讓他們一邊玩去，一邊涼快。自己長出了新的自我標準與自我價值感，不那么依附于外界。而這，恰恰需要更多更久更深入的自我反思，而不是被情緒創傷之痛驅趕的與外界死磕到底。

馮小剛的很多電影都能看到這種對人心人性的刻畫，讓學心理學的人總忍不住想出來分析幾句。

如果你也看過，有啥想法可以拿來說說