古希臘藝術家告訴我們,人世間最美的不是浩瀚的星河,不是壯麗的山川,更不是鶯歌燕舞春江花月夜。他告訴我們,人世間最美的人,是自然狀態中的人體,那是天地萬物之精華,是神在自然中的體現。與其他文明那種超現實的奇異形象的神不同,古希臘的神永遠長著與人完全相同的身體和體態的。
他們與凡人是同形的。
可以說神的形象就是最為完美的人的形象。
由此偉大的雕塑家們創作了大量的雕塑,比如維納斯、雅典娜、阿波羅,他們是古希臘的神,但他們卻有著最為完美的人體形象。這些創作既是對神的贊美,同時也是對人的謳歌。人由此有了神性,超乎于自然而成為一切價值的中心。這正是古希臘文明的精神核心所在。
因此,當看到這幅畫時,那是一種無與倫比的震撼。在這幅畫中向世界展現人體之美的不是神,而是一個野蠻人,他正在親手摧毀處于世界文明巔峰的古羅馬。這幅作品的名字叫《410年8月24日西哥特人洗劫羅馬城》,是法國畫家希爾維斯特于1890年創作的一幅作品。畫中這個向羅馬皇帝的雕像套以繩索的哥特戰士,他人體的曲線和肌肉的張力正如希臘雕塑家刀下的阿波羅,渾身散發出的能量足以讓任何衣裳看起來像是浮夸的裝飾,粗陋乏味。這是新生力量在腐朽文明上的萌芽,他是一種強大的破壞力量,卻也是一種旺盛的生命力。也許他們是無知的,是被羅馬人貶損的野蠻人,但如果沒有這種生命的張力,再發達的文明也將朽敗而坍塌。
事實上,羅馬并不是毀在野蠻人手里,它是自我崩潰的。
西方的藝術往往是外向的,定是要刻畫那種能夠看得到的、摸得著的形體,即使那是想象中的完美也要有現實般的栩栩如生,這與我們中國的藝術是完全不同的方向。中國古代的畫家通常都是文人,他們喜歡寫意,寄情于物,畫的是人們看不到摸不著的東西。這些只可意會不可言傳,你有了境界你就看懂了,達不到那境界你永遠是看不懂的。
所以對我們這些普羅大眾,西方的畫往往就有了更大的沖擊力。畢竟肚子餓了的時候,有口飯吃才是最直接最快樂的。