? ? ? 《孤單又燦爛神——鬼怪》已經(jīng)完結(jié)一周了，一群觀眾心中空空落落的。這部收視率最高達22%的韓劇在2016年年末到2017年年初成為熱火火的話題。群眾的眼睛是雪亮的，如此大的群眾效應(yīng)證明該劇的優(yōu)秀，從側(cè)面說，如此受歡迎的《鬼怪》是一部‘好看’的韓劇，那么這部韓劇‘好看’在哪里呢？
? ? ? ? 就個人的追劇體驗，對于筆者來說，《鬼怪》并不只是單純的一部娛樂性的韓劇。一路上，跟隨著鬼怪的視角，筆者的心情波蕩起伏，時而為劇中金侁和王黎的基情忍俊不禁、時而壓抑撲上去揍死蝴蝶神的沖動、時而哀而不傷。
? ? ? ?毫無疑問的是，這些都是筆者的審美體驗。《鬼怪》作為一部影視藝術(shù)作品，也是一部審美作品，必然帶給觀眾審美體驗。本文嘗試從美學(xué)角度簡析《鬼怪》的‘美’。
‘好看’在于它的畫面——視聽語言下的美感
? ? ? ?《鬼怪》的畫面從色彩到構(gòu)圖都非常漂亮。（以下皆為筆者直接截圖，較為模糊，莫怪）
? ? ? ? 首先，《鬼怪》繼承了傳統(tǒng)言情韓劇的畫面色彩。細觀韓國影視作品，我們會發(fā)現(xiàn)，在言情影視作品的色彩運用上，暖色為主色調(diào)，畫面明亮，甚至用明媚來形容也不為過。較為典型的是《沒關(guān)系，因為是愛情》、《繼承者》、《太陽的后裔》，連16年帶有懸疑色彩的《W》的畫面主色調(diào)也為暖色調(diào)（我國青春言情類影視作品也很具有學(xué)習(xí)精神地運用了該點，參考某果臺）。不要以為所有韓國影視作品皆為此，反面例子參考《釜山行》。《釜山行》的畫面色彩比較正統(tǒng)和嚴肅，也帶有一點陰沉。
? ? ? 《鬼怪》繼承該畫面色彩的好處是，明亮的色彩令人愉悅，符合該劇的浪漫情懷，同時渲染該劇的主旋律——輕快、舒暢。簡單的說，就是讓我們看著很舒服，心情很好。
? ? ? ? 其次，它畫面的構(gòu)圖非常符合觀眾的審美習(xí)慣。比如三七比例構(gòu)圖在劇中大量被運用。。三七分在中國畫界中，三七比例構(gòu)圖的布局被稱為是最佳的構(gòu)圖布局比例關(guān)系，下圖中，池恩卓距離左邊邊框與池恩卓距離右邊邊框的比例就為3:7。
? ? ? ? 以下舉幾個經(jīng)典的例子，讓我們來賞析一下《鬼怪》的畫面的‘好看’。
? ? ? ?在第一集中，鬼怪金侁和鬼怪新娘在海邊相遇，背景是大海和天空，整個畫面色彩偏藍色。藍色的色彩象征純潔和浪漫，這是他們相遇的開始，也是愛情的開始，畫面透著明亮、清爽的感覺，以達到渲染環(huán)境、營造浪漫的氛圍，表現(xiàn)二人相遇時的心情。給二人遠景的畫面構(gòu)圖采用了對分式構(gòu)圖法，天空和海岸進行接近2:1的構(gòu)建，表現(xiàn)的空間較為寬廣，同時又對二人進行仰拍，把環(huán)境人物皆納入其中。
? ? ? ? 在第三集中，池恩卓陷入綁架的困境，正當(dāng)她無望的時候，金侁和王黎以拯救者的姿態(tài)出現(xiàn)。畫面周圍全黑，只有正對觀眾的光源，二人緩緩走來，導(dǎo)演又運用了慢鏡頭，配合音樂，觀眾的內(nèi)心是：真是太帥氣了。
? ? ? ? 其中一個畫面是鬼怪金侁神色嚴峻，逆光走來，強烈的逆光使得鬼怪這個人物被突出，造成綁架者的壓迫感，同時為金侁添加一絲神圣感與莊嚴感。
? ? ? ? 最經(jīng)典、也是筆者認為最美麗的畫面出現(xiàn)在第四集。金侁和池恩卓在加拿大，金侁在看書等待池恩卓，池恩卓過馬路，恰逢金侁看到書上一首詩，旁白每念起一句詩，鏡頭切換一個畫面。
? ? ? ? 此刻的鏡頭已為主觀鏡頭，代表金侁的視野，導(dǎo)演運用鏡頭語言讓觀眾把自己代入金侁角色之中，觀眾就是金侁，讓觀眾身臨其境。鏡頭給了池恩卓近景，周圍是虛化的景色，畫面的色彩偏黃色，暖色調(diào)的黃色象征陽光、歡樂、溫暖，與主人公金侁此刻初戀一樣美好的心情相切合。
‘好看’在于它的悲劇性——悲劇的美感
? ? ? 《鬼怪》的悲劇性是由始貫終的。這里說的悲劇，并非狹義的藝術(shù)類型（如古希臘悲劇），而是一種廣義的審美形態(tài)——悲劇性。悲劇性是藝術(shù)作品的屬性之一。
? ? ? ? 姑且不論《鬼怪》的結(jié)局是悲還是喜，編劇在一開始就設(shè)置了悲劇的主線，從發(fā)生到解決。
? ? ? ? 亞里士多德關(guān)于悲劇的過失論提出：“人物之所以遭受不幸，不是因為本身的邪惡，而是因為犯了某種后果嚴重的錯誤。”這里注意兩點，第一，悲劇的產(chǎn)生是由人物咎由自取，因為他犯了錯。其二，人物本質(zhì)不壞，只是在某種特殊情況下犯錯，所以遭到了嚴懲，這是值得同情，能夠引發(fā)觀眾憐憫的。《鬼怪》的主線是鬼怪金侁的悲劇。金侁的錯誤是作為將軍身上背負的萬千性命和戰(zhàn)爭的殺戮，神對金侁進行嚴懲，懲罰他不能忘卻每一個生命的消亡，而他孤單地留存于世上，直到找到鬼怪新娘拔出劍才結(jié)束懲罰。
? ? ? ? 次線是地獄使者王黎的悲劇。王黎聽信小人讒言，認為將軍金侁功高蓋主，最終逼死自己心愛的王后金善、賜死金侁、完結(jié)自己。雖然在前面的劇情中，大篇幅的劇情著重在王黎對金侁的誤殺，但編劇最后才揭曉，神所認為的王黎的最大錯誤、也是他遭受懲罰成為地獄使者的錯誤是王黎對自我生命的主動完結(jié)，也就是神對其漠視生命的懲罰。
? ? ? ? 但他們非為非作歹之人，相反，金侁在漫長歲月中孤寂的背影和地獄使者王黎在對金善思念中悔恨的淚水不止一次引發(fā)觀眾內(nèi)心的顫動。自然孔劉和李東旭對各自角色的闡釋非常到位，也是該劇形成悲劇效果的重要原因之一。
? ? ? ? 另外，該劇的悲劇性還起源于“沖突”。黑格爾的沖突論認為，形成悲劇動作、情節(jié)的真正內(nèi)容，即決定悲劇人物去追求什么目的的出發(fā)點，是在人類意志領(lǐng)域中具有實體性的本身就有理由的一系列的力量。也就是說，沖突的雙方追求的東西在某方面是合理的，但又擁有一定的片面性，在沖突中，各自堅持自己的片面性，從而損害他人的合理性，這是兩種善的斗爭，是悲劇的來源。
? ? ? ? 在鬼怪金侁的悲劇中，永生不死的鬼怪與具有短暫生命特性的人類產(chǎn)生的愛情是合理的，沒有人能譴責(zé)愛情，愛情本身沒有錯，他們因愛情而擁有‘在一起’的追求更是合理的。但在另一方，神所設(shè)置下人類需要死亡以至于維持輪回更替的秩序也是合理的。他們的沖突在于，擁有短暫生命的池恩卓需要回歸生死的秩序，這就與他們‘在一起’的追求沖突。
? ? ? ? 另外，關(guān)于鬼怪金侁的悲劇，還要注意一點的是，鬼怪金侁個人的悲劇。金侁實際上處于人與神的階段，鬼怪金侁由人脫胎而出，擁有永生與異于人類的力量，但他本質(zhì)是人（其實也就是英雄人物）。他的愿望是向人的回歸，向人類秩序（死亡與輪回）的回歸，他的追求是合理的。但與此同時，神設(shè)置的生死秩序是針對‘人’的，鬼怪已經(jīng)擁有永生，超越了生死，不符合該秩序的規(guī)定，這也是合理的。所以二者產(chǎn)生了沖突，觀眾在觀看影片的時候，不是對鬼怪的永生產(chǎn)生同情，而是對它們的沖突產(chǎn)生憐憫。如果鬼怪并未念想回歸人類秩序，那么他就如同三神婆婆和蝴蝶神一般，試想，我們在劇中有憐惜三神婆婆和蝴蝶神么？覺得他們永生啊，永生真可憐？
? ? ? ? 說了那么多悲劇性，我們回到題目，我們?yōu)槭裁从X得《鬼怪》好看？因為悲劇嗎？
? ? ? ? 是的，因為悲劇。
? ? ? ? 首先，因為我們離悲劇有審美距離。朱光潛先生曾說：“現(xiàn)實生活中并沒有悲劇，正如辭典里沒有詩，采石場沒有雕塑作品一樣。”影視藝術(shù)作品就是通過一道屏幕把人們與日常生活中隔離開，我們置身于虛構(gòu)的審美世界。觀眾現(xiàn)實生活中并不會有活了九百年的鬼怪，不會有神跡（雖然生活的奇跡是存在的），也不會有地獄使者，也不會有前世的輪回。劇情內(nèi)容同實際生活脫離聯(lián)系，距離把觀眾和劇情隔開，悲劇剩下了美和壯麗。我們會為鬼怪哭得死去活來，轉(zhuǎn)眼站起身擦擦眼淚又去掃福字了。
? ? ? ? 其次，我們從《鬼怪》的悲劇中得到快感。亞里士多德提出：悲劇通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些情感得到疏泄。這里的憐憫和恐懼是就觀眾對自己而言的，觀眾在觀看虛構(gòu)的世界中反觀自我生命歷程，所謂的恐懼是害怕該悲劇在自身身上的重演。也許沒有活了九百年的鬼怪，但個體現(xiàn)實中可能會遭遇命運的玩弄，抑或可能遭遇個人的愛情與現(xiàn)實矛盾的悲劇等等。在看劇中，此類情感得到極端的宣泄，以至于達到自身的個體內(nèi)心的和諧。
? ? ? ? 這種快感是一種超越感和再生感。這意味著，我們在觀看《鬼怪》中、在內(nèi)心情感的激蕩下，超越了自身在現(xiàn)實生活的實際地位，達到了與上帝同等的高度以及懷著對人類博愛的胸襟悲憫鬼怪夫婦與王黎金善夫婦。
? ? ? ? 最后，回到我們提到‘過失論’和‘沖突論’產(chǎn)生的各種悲劇性，我們剖析其中的悲劇，能夠看出編劇花費了大量心思去構(gòu)建背景設(shè)定和人物設(shè)定，而這樣的設(shè)定符合觀眾的口味，在觀眾口味的背后是悲劇的渲染效果，也是觀眾從影視作品獲得快感的需求。
? ? ? ?《孤單又燦爛的神——鬼怪》好看，好看在它影片制作層面的畫面上，好看在它的演員的演繹上，好看在它張弛有度的敘事上，好看在它影片內(nèi)涵的悲劇性的情節(jié)上，我能說出一百種它好看的理由，但從根因來說，所有的一切是因為它滿足了觀眾的需求。
