文：團(tuán)子姐

《剪刀手愛德華》是蒂姆·波頓最出名的一部充滿哥特風(fēng)格的奇幻電影，帶有童話式浪漫溫馨色彩和憂傷的悲劇式結(jié)尾。

1991年，本片榮獲第63屆奧斯卡金像獎(jiǎng)、第18屆土星獎(jiǎng)最佳奇幻電影獎(jiǎng)等多項(xiàng)大獎(jiǎng)，豆瓣評(píng)分高達(dá)8.7分。

作為當(dāng)代哥特風(fēng)格電影史上一部里程碑式的作品，時(shí)隔多年之后，它依舊是很多人心目中的經(jīng)典。

電影風(fēng)格：濃郁的哥特風(fēng)格，營造獨(dú)特的影視氛圍與效果

哥特電影是一種電影文化風(fēng)格，源于哥特文學(xué)與哥特音樂，其風(fēng)格是孤獨(dú)、黑暗、陰郁卻飽含對(duì)美好的向往。

蒂姆·波頓是國際知名的鬼才導(dǎo)演，當(dāng)代哥特風(fēng)電影的集大成者，《剪刀手愛德華》正是其哥特式風(fēng)格電影的經(jīng)典代表作。

01 哥特式的電影情節(jié)和主題

《剪刀手愛德華》，就像是一個(gè)光怪陸離、黑暗、憂傷、孤獨(dú)的成人童話。電影講述了有著剪刀手的機(jī)器人愛德華與人類女孩兒金相愛卻無法相守的悲傷愛情故事，以及在與人類相處過程中，由最初的受歡迎到后來被質(zhì)疑、被污蔑、被傷害的經(jīng)歷。

電影故事情節(jié)奇幻荒誕，以機(jī)器人與人相處為題材，童話愛情的表層下，本質(zhì)卻是意在深刻展示人性的善與惡，美與丑，得與失。整部電影主題鮮明，充滿了對(duì)人性善惡的探討和思考，哥特式精髓貫穿全片。

02 哥特化電影場(chǎng)景

電影開始不久，一座以大全景出現(xiàn)的陰暗幽森、與世隔絕的荒涼古堡，一下子就營造了電影神秘的氛圍。古堡厚重的石壁，積滿灰塵的鐵門，古堡內(nèi)灰暗的光線以及住在古堡內(nèi)有著冷冰冰的剪刀手、面容蒼白沒有血色的愛德華.....所有的布景和人物造型，都帶有非常明顯的哥特元素，將觀眾迅速帶入到這個(gè)哥特風(fēng)的魔幻世界中。

與灰暗古堡形成鮮明對(duì)比的，是山下如童話一般色彩斑斕、顏色明亮、光線柔美的小鎮(zhèn)。

然而看過電影之后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，居住在幽森凄涼古堡內(nèi)的愛德華有著孩子般純粹、美好的內(nèi)心。而看似色彩繽紛、明亮美好、充滿歡聲笑語的小鎮(zhèn)，暗地里卻處處充滿了窺探、猜測(cè)、誤解、陰謀甚至罪惡。

導(dǎo)演用幽暗的古堡和色彩明亮的小鎮(zhèn)兩種不同的電影場(chǎng)景，來對(duì)比展現(xiàn)冷與暖，善與惡，邪與正，黑暗與光明，對(duì)比鮮明、強(qiáng)烈——這正是哥特電影的一貫風(fēng)格。

鏡子意象：通過對(duì)鏡子的巧妙、靈活運(yùn)用，展現(xiàn)電影豐富的意蘊(yùn)和內(nèi)涵

鏡子，在電影中具有變換敘述視角、構(gòu)建影像多維空間、深化心理體驗(yàn)等藝術(shù)功能。很多電影中都會(huì)使用鏡子作為媒介，展示電影更為豐富的意蘊(yùn)。電影《剪刀手愛德華》，也是通過幾處對(duì)鏡子的巧妙精準(zhǔn)運(yùn)用，展現(xiàn)出了更豐富的內(nèi)涵。

01?汽車后視鏡：切割空間，營造空間和心理距離

雅芳推銷員佩格，在小鎮(zhèn)推銷屢屢碰壁之后，在自己的汽車后視鏡中，看到了一座灰暗高聳的城堡，于是她鼓起勇氣闖入城堡去試試運(yùn)氣。

電影借助“汽車后視鏡”這一鏡子道具，巧妙地將原本屬同一空間結(jié)構(gòu)的古堡和小鎮(zhèn)，分割成“山上”和“山下”兩個(gè)不同世界，營造了古堡內(nèi)世界與外界的疏離感，使得古堡更顯神秘、遙遠(yuǎn)。

而這種借由鏡子實(shí)現(xiàn)的空間切割，也隱喻著愛德華這個(gè)機(jī)器人與生活在小鎮(zhèn)的普通居民間身份的不同、心理的隔閡，即一方是“人”，而另一方是“非人”，這種身份的對(duì)立和無法消除的人性距離，也為后續(xù)劇情的開展做了鋪墊。

02 鏡像愛德華：隱喻人物內(nèi)在心理的訴求和渴望

愛德華在佩格家，第一次通過鏡子看到了自己，那個(gè)熟悉卻又陌生的自己。鏡子中的“自己”，看起來跟真正的“人”人沒有太大區(qū)別，除了那雙與眾不同的剪刀手，代表著他“機(jī)器人”的身份。

按照結(jié)構(gòu)主義精神分析學(xué)家拉康的分析，在鏡像中獲得的主體的形象，是一個(gè)“理想我”，這個(gè)“理想我”構(gòu)成了所有次生認(rèn)同過程的根源，也就是說，后來人們都以這個(gè)形象作為自我認(rèn)同的基礎(chǔ)。

然而，對(duì)于愛德華來講，這種自我認(rèn)同和自我身份的確認(rèn)，卻是難以實(shí)現(xiàn)的：他理想中的鏡子中的“我”是真正的人，而鏡子外的真實(shí)的“我”卻是機(jī)器人，即“非人”，真實(shí)的自己和鏡像中“理想我”是分裂的，不統(tǒng)一的。

鏡子中愛德華那種羞怯、好奇、迷惘，同時(shí)又帶著興奮、愉悅的表情，傳遞出他當(dāng)時(shí)復(fù)雜微妙的內(nèi)心世界。通過鏡子這一元素的運(yùn)用，隱喻愛德華內(nèi)心的訴求和渴望：孤獨(dú)的他，渴望人世間的溫暖和自我身份的確認(rèn)，期待成為真正的人類，實(shí)現(xiàn)“機(jī)器人—人”的身份轉(zhuǎn)變，被接納，被認(rèn)同，真正融入人類世界。

所以他參加聚會(huì)，答應(yīng)與醫(yī)生接觸，這些都是為了改變自己機(jī)器人的身份，從而成為人類群體的一員。

03 非真實(shí)（象征意義）的鏡子：愛德華本身就是一面鏡子，映照出人性的復(fù)雜

除了實(shí)體鏡子道具的運(yùn)用，在我看來，導(dǎo)演構(gòu)思奇特，他甚至，把愛德華直接作為一面虛擬鏡子，來映照人性的丑與惡。

愛德華雖然外表怪異，卻有著最善良、美好、純潔的心靈，他的存在，就像是一面澄澈的鏡子，折射出小鎮(zhèn)中人們的眾生百態(tài)，將小鎮(zhèn)居民自私、虛偽、邪惡映得清清楚楚，所以愛德華的遭遇其實(shí)也是人心的一個(gè)影像。

主題呈現(xiàn)：凄美愛情的表殼下，孤獨(dú)和異類是導(dǎo)演真正要表達(dá)的永恒主題

愛德華與金之間唯美、真摯的愛情，感動(dòng)了太多人。那種愛而不得，相愛卻不能相守的永遠(yuǎn)的悲傷與遺憾，讓太多人為之淚流滿面。

然而，如果認(rèn)為，導(dǎo)演蒂姆·波頓在電影里，僅僅是展現(xiàn)愛情的凄美和遺憾，那就未免太小看他的野心和能力了。

事實(shí)上，童話愛情的美好感人外殼下，孤獨(dú)和異類才是他要深層次展現(xiàn)的永恒主題。

01 孤獨(dú)或許是生命的常態(tài)，但每個(gè)孤獨(dú)的人都在孤獨(dú)中期盼愛、理解和溫暖

蒂姆·波頓可以說是孤獨(dú)的代言人，這很大程度上源于他童年的經(jīng)歷。

他出生在一個(gè)糟糕的原生家庭。幼年時(shí)，他的房間不知道為什么，被壞脾氣的父母釘上了很多木板，他只有兩條細(xì)縫可以看到外面的世界。父愛母愛的缺失，加上成績(jī)不好，幾乎沒有朋友，這樣封閉的童年經(jīng)歷，使得他一直生活在孤獨(dú)和寂寞之中。

就像電影中的愛德華，創(chuàng)造他的科學(xué)家離開了人世，他孤身一人，獨(dú)自生活在偌大的城堡，與世隔絕，沒有朋友，沒有親人。來到小鎮(zhèn)上，卻又跟別人格格不入，是他人眼中的異類，他想融入?yún)s不被真正的接納。后來遇到了懂他、理解他的金，感受過愛情的甜美和溫暖，卻又不能相守，只能再次回到古堡里，陷入更深刻的痛苦和孤獨(dú)中。

而現(xiàn)實(shí)中，也有太多的人，不被同類理解和接納，缺少真正懂自己的人，每個(gè)人都有自己的孤獨(dú)。也正因?yàn)槿绱耍艜?huì)引發(fā)那么多人的情感共鳴。是的，某些時(shí)候，我們都是孤獨(dú)的“愛德華”。

然而影片中的愛德華，卻又那么渴望著愛、理解和溫暖，渴望實(shí)現(xiàn)與外在世界的鏈接。所以，當(dāng)佩格偶然闖入他居住的古堡想要離開時(shí)，他說“不要走”；當(dāng)佩格帶他來到自己家時(shí)，他充滿了好奇和喜悅；他努力地適應(yīng)著小鎮(zhèn)生活，與人為善，希望能被小鎮(zhèn)居民喜歡和接納；他愛上了給他溫暖和理解的金，為此甘愿為金做任何事情。

所有這一切，都讓我們感受到，孤獨(dú)的愛德華，有多渴望愛與被愛，渴望人世間的溫暖、理解和接納。

導(dǎo)演把孤獨(dú)融入到了他的電影中，似乎在說：孤獨(dú)，原本是生命的常態(tài)。但同時(shí)，也通過電影傳遞出信息：縱然身處孤獨(dú)中，但每一個(gè)孤獨(dú)的人，內(nèi)心深處都有著對(duì)于親情、友情以及愛情的渴望與期盼。

02?也許，我們每一個(gè)人都是愛德華，不要輕易丟掉自己的剪刀手

群體追求和相信的從來不是什么真相和理性，而是盲從、殘忍、偏執(zhí)和狂熱，只知道簡(jiǎn)單而極端的感情。——《烏合之眾》

愛德華，相對(duì)于小鎮(zhèn)的普通人來講，無疑是一個(gè)怪異的存在，絕對(duì)的異類。

在這個(gè)小鎮(zhèn)，作為最特別的存在，他是孤獨(dú)的。雖然渴望被認(rèn)同和接納，但這條路，是那么坎坷和艱難。

在小鎮(zhèn)上，居民們一開始對(duì)他很好奇，他是那么與眾不同，有著一雙剪刀手。后來愛德華幫大家做各種事情，小鎮(zhèn)居民也都樂意與他交往。然而，僅僅因?yàn)橐粋€(gè)誤會(huì)，一場(chǎng)鬧劇，所有人都將矛頭指向了他，視他為“惡魔”，他被污蔑、被傷害，被排擠。

只有佩格一家，是真正的愛他心疼他，只有金看到他怪異外表下孤獨(dú)的內(nèi)心和美好的靈魂。對(duì)于小鎮(zhèn)絕大多數(shù)居民而言，他永遠(yuǎn)都是一個(gè)異類，一個(gè)跟自己不一樣的存在。所以他們對(duì)愛德華，充滿了畏懼、猜測(cè)和不信任。愛德華可以用剪刀剪出美麗的園藝，卻永遠(yuǎn)剪不掉世人的不安和誤解。他試圖改變自己，以求被接納卻以失敗告終。最終，他只能再次回到自己的古堡之中，為自己心愛的女孩兒，雕著美麗的冰雕，冰雕飛屑從山上的古堡飄下，揚(yáng)起漫天雪花。

人類社會(huì)，對(duì)于異類，永遠(yuǎn)是審視和保留的態(tài)度，從未真正接納，偏見一直都存在。古斯塔夫·勒龐在《烏合之眾》中早已告訴我們：群體是盲目且極端的。人們不愿意去理解“異類”，作為少數(shù)人的“異類”，往往不被社會(huì)所認(rèn)同和接納。

而愛德華這個(gè)角色，某種意義上來講，也是導(dǎo)演蒂姆·波頓的內(nèi)心寫照。

因?yàn)橛啄暝愀怅幱舻某砷L(zhǎng)環(huán)境和經(jīng)歷，導(dǎo)演性格古怪，自閉又倔強(qiáng)，也是很多人眼里的異類、怪胎。

《在好萊塢圖謀不軌》一書里，蒂姆·波頓談到自己對(duì)《剪刀手愛德華》的創(chuàng)作感想：“在那個(gè)環(huán)境里，你要么砍掉自己的大部分個(gè)性之后被同化，要么擁有一個(gè)自我封閉的人生，讓自己感到游離于人群”。

然而蒂姆·波頓沒有放棄自我，沒有砍掉自己所有的個(gè)性去獲得世俗社會(huì)的接納和認(rèn)可，而是選擇了直面所有的孤獨(dú)和質(zhì)疑，獨(dú)自堅(jiān)持和努力著。

在那段漫長(zhǎng)的備受質(zhì)疑、嘲諷的孤寂時(shí)光里，他始終默默堅(jiān)持著。后來，他去了迪士尼做動(dòng)畫師。再后來，他因?yàn)楂@得了一次機(jī)會(huì)，開始做導(dǎo)演，指導(dǎo)自己的電影。此后，他的電影被越來越多人喜歡和認(rèn)可，他的人生，也走向了更遼闊的世界。

或許，我們每個(gè)人都是愛德華，都曾經(jīng)有一雙剪刀手。然而在成長(zhǎng)的過程中，當(dāng)我們看到周圍人懷疑、猜測(cè)的眼神，當(dāng)我們不被理解和認(rèn)可時(shí)，我們很多人，就慢慢丟掉了自己的那一雙剪刀手。或許有痛苦和糾結(jié)，但是為了更好地適應(yīng)社會(huì)，為了更好地融入人群，我們還是丟掉了原本的一部分“自我”，變成了蕓蕓眾生普通一員，外表有著相似的神情和面容，內(nèi)在有著趨同的想法和追求，過著跟他人一樣類似的人生。

而導(dǎo)演想要告訴我們：很多時(shí)候，請(qǐng)不要那么急著丟掉自己的剪刀手。 即便身為他人眼里所謂的“異類”和“怪胎”，也不意味著你要徹底改變自己，磨滅自己原本的特性。有時(shí)候跟周圍人的“不一樣”，所謂的“怪胎”，反倒可能為你人生打開更廣闊的世界。而一味迎合他人，討好這個(gè)世界，也許會(huì)讓你徹底失去自我，讓自己的人生陷入更加迷茫、困頓的境地。

寫在最后

《剪刀手愛德華》這部電影，有著豐富的精神內(nèi)核，講述的不只有童話般的愛情，更有對(duì)復(fù)雜人性的探討，以及對(duì)人類孤獨(dú)和異類主題的深刻展現(xiàn)。

它讓你想去一次次重溫和回味，而每看一次，都會(huì)有不一樣的感觸和領(lǐng)悟。或許，這就是好電影的魔力，也是經(jīng)典的力量。