亞歷山大時代和希臘化時期
公元前275年前后，亞歷山大的疆土合并成為三大王國，一直控制地中海地區，直至羅馬逐漸興起。
建筑：學者傳統與戲劇風格
在希臘化世界的文化中心，各學院紛紛成立，促進了學者對眾多領域的熱烈探討。除其他各領域以外，他們還對藝術進行了深入探討，并且形成了評判文學、藝術和建筑作品的準則。
神廟是思維能力的作品，是說教傳統的產物，而不是理論與實踐磨合的結果。
迪迪馬的阿波羅神廟
迪迪馬（Didyma）的阿波羅神廟（Temple of Apollo）始于約公元前300年，直至羅馬時期末仍未完成，是戲劇風格建筑的典范。
城市規劃
雅典等早期希臘城市都是自然發展，從小型聚居地逐漸轉化成較大規模的城市。米利都的希波達摩斯（Hippodamos）是撰寫此類論著的第一人，他推崇棋盤形的城市布局，也就是將城市街道排布成縱橫相交的形式，許多西方城市至今仍然沿用這一模式。對于建筑師而言，橫平豎直的棋盤形具有規整的優點，而對于城市居民而言，它便于辨認方向。
希臘化時期雕塑：表情與運動
與城市規劃一樣，希臘化時期的雕塑也發生了劇烈變化。公元前4世紀的雕塑家已經開始關注表現情感和探索三維空間運動，而希臘化時期的藝術家在這些方面更是向前邁了一大步。二者都會增加雕塑的戲劇性以及與觀眾的互動。
肖像
這一時期最早的雕塑發展之一是對肖像的興趣。假如說古風時期雕像表現了任何個體的話，那也是以通用人物庫羅斯和考麗的形象出現的。
戲劇風格的勝利紀念碑
帕加馬大宙斯祭壇上的雕塑裝飾是這種情感豐沛、富于戲劇張力的風格最高水平的典范.構圖中約排布了84個人像，還有許多動物散布其間，這絕不是普通的壯舉。
《薩莫色雷斯島的勝利女神像》，集合了充滿戲劇張力的風格和陳列位置。勝利女神可能剛剛降落到一只船頭上，仿佛要給尤達摩斯戴上勝利的桂冠。她也可能正要飛起。巨大的翅膀在她身后張開，將大理石的強度利用到了極致。上揚的翅膀使整座雕像顯得輕盈，盡管它是由大塊石料雕成。雕像采用了一種新的對立平衡，兩條腿都沒有承受身體的全部重量。
雕像采用了一種新的對立平衡，兩條腿都沒有承受身體的全部重量。是翅膀和衣褶賦予雕像以如此的動感。衣褶在女神的身體周圍翻卷，顯露出身體結構，強調了身體的優美曲線。衣褶創造了人物所處的環境。
雕塑中的風情
大宙斯祭壇和《薩莫色雷斯島的勝利女神像》情感強烈，姿態夸張，選址富于戲劇效果，學者用“巴洛克”（baroque）來概述這些特征。希臘化時期的巴洛克風格極具戲劇張力，其中一種趨勢是喜好輕松且有時略帶色情的作品，也可以用術語“洛可可”（rococo）來描述。
上圖中的阿佛洛狄忒正要用一只拖鞋擋開好色的潘神（Pan），這位森林之神上半身是人下半身是山羊。厄洛斯調皮地飛翔在他們中間。女神體態圓潤優美，手勢含羞帶怯，顯然使人聯想起尼多斯島上那尊普拉克西特勒斯的名作，《尼多斯的阿佛洛狄忒》。普拉克西特勒斯作品中的曖昧挑逗在這里得到了毫不遲疑的回應，而且回應者還是這樣一個滑稽又討厭的對象。崇高的阿佛洛狄忒沒有拽緊衣袍維護威嚴，卻是自貶身份，隨隨便便拿只拖鞋來自衛。
希臘化時期的寫實主義
學者有時將這些輕松俏皮的雕像與表現非理想化現實生活的一系列作品歸為一類，這種類型被稱為希臘化時期的寫實主義，一個醉酒的老婦人雕像就是其中的范例。
臘化時期的繪畫
希臘壁畫直到公元前4世紀才進入繁盛期。繪畫被保存在馬其頓的墓葬中，其中一些已經出土，在希臘北部（馬其頓地區）還不斷有新發現。它們使人得以窺見畫家所達到的藝術高度。1976年新發現的壁畫，是現存唯一一批保存相對完好的希臘壁畫。
亞歷山大時代和希臘化時期
公元前336年，腓力二世駕崩，亞歷山大即位，他所開創的龐大王國擴張了希臘的影響。公元前323年，亞歷山大逝世，他死后的明爭暗斗產生了三個獨立王國：托勒密王國、塞琉古王國和馬其頓王國，各自擁有社會多元的大都市。
隨著城邦解體，希臘人的個人意識越來越強，藝術再一次反映了這種新的心態。迪迪馬的阿波羅神廟和帕加馬城，通過出其不意的行進路線、壯觀的全景和強烈的戲劇性提供了一種更為人性化的體驗。
希臘化時期的雕塑在古典晚期作品的基礎上也偏愛強烈的戲劇張力和更多的觀者介入。情感化題材和極具戲劇風格的寫實主義盛行，肖像成長為一個新的藝術門類，在亞歷山大大帝的推崇下繁榮興盛。壁畫表現出揮灑自如的筆觸、精心處理的明暗對比，以及空間透視。
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