吉他不難,唯手熟爾。談基本問題,意思是只要是跨過了這幾道檻,你也能夠很好的掌握演奏吉他的技術。這些基本問題本身并不是火箭科學,它僅僅包括了左手技術、右手技術以及樂理知識三個方面。
左手技術
按照循序漸進的邏輯,左手技術包括了如下幾點:
- 音符:我們耳熟能詳的do、re、mi、fa、so、la、xi是唱名,不是音符。按照十二平均律,對應的音符是A、A#、B、C、C#、D、D#、E、F、F#、G、G#。因為吉他六根琴弦的標準音是E、B、G、D、A、E,而每一品位對應一個半音,所以我們可以推導出每一個音符對應在吉他上哪一根弦,以及哪一個品位。
- 開放式和弦:我們將多個音符同時發聲稱之為和弦。開放式和弦是最基本的和弦,它的命名方式與音符的名稱相對應,比如說C和弦,這個名字說明了和弦中的最低音(根音)是C。按照和弦構造的不同,C和弦這一類別又可以分為C和弦、Cm和弦、C7和弦、Cm7和弦、Csus4和弦、Cadd9和弦等等。與之對應的,以其他音符命名的和弦也有一系列的開放式和弦。
- 五弦上的封閉式和弦:封閉式和弦也俗稱大橫按,需要用食指將吉他的多根琴弦同時壓住。五弦上的封閉式和弦指的是和弦中的最低音(根音)在五弦上,因此六弦并不發聲。封閉式和弦的命名方式與音符的名稱相對應,比如說B和弦,它同樣也包括以B和弦、Bm和弦、B7和弦、Bm7和弦、Bsus4和弦等為首的一系列和弦。
- 六弦上的封閉式和弦:六弦上的封閉式和弦指的是和弦中的最低音(根音)在六弦上,最典型的比如說F和弦,它同樣也包括以F和弦、Fm和弦、F7和弦、Fm7和弦、Fsus4和弦等為首的一系列和弦。
- 揉弦、推弦、擊弦、鉤弦等加花式演奏:上述的四點就是吉他演奏中最基本的組成單位,他們樸實無華。因此在演奏的過程中,可以適當的引入加花形成自己的演奏風格。揉弦是用手指去揉搓琴弦,造成聲調高低的變化;推弦是用手指向上推起琴弦,造更為強烈的聲調變化;擊弦是用手指去敲打正在發聲的琴弦,造成單個音符向上的變化;鉤弦是用手指去鉤正在發聲的琴弦,造成單個音符向下的變化。
右手技術
右手技術只有兩部分:節奏型和指彈。
- 節奏型:節奏型(strumming)不是一個很好的翻譯詞,它指的是演奏吉他時右手的運動規律。在4/4拍的音樂中,每一節(measure)有4拍,也就是4個四分音符:嗒,嗒,嗒,嗒,吉他演奏就是用右手輕掃吉他四下。由于一個四分音符可以拆解為兩個八分音符,因此同樣的一節也可以寫成:嗒嗒,嗒嗒,嗒嗒,嗒嗒,需要用右手上下輕掃吉他八下。同樣的,一個八分音符又可以拆解為兩個十六分音符,于是同樣的一節又變成了:嗒嗒嗒嗒,嗒嗒嗒嗒,嗒嗒嗒嗒,嗒嗒嗒嗒,吉他演奏時需要用右手上下快速的輕掃吉他十六下。在復雜的歌曲里,音符的分布是不均勻的,因此會同時混雜著四分音符、八分音符以及十六分音符。簡而言之,右手的節奏型就是要在正確的時間里發出聲音。
- 指彈:然而筆者并不懂。
樂理知識
樂理知識包括如下幾個點:
- 調性和音階:調性舉例來說就是我們平常稱呼的C大調,D小調等等,它是以某一個音符為中心,構造的一個音程體系。例如C大調包括了C、D、E、F、G、A、B、C(高音C);D小調包括了D、E、F、G、A、Bb、C、D。音階實際上是一串音符組成的序列,它在根音的基礎上,通過全音或者半音的升調組成了一系列音符。C大調的音階構成就是在音符C的基礎上,通過全全半全全全半的序列,形成了C、D、E、F、G、A、B、C的序列。
- 和弦的構成:和弦的構成與音階密切相關,它是音階的簡略表現形式。以C和弦為例,它包括了C、E、G三個音符,分別由C大調音階的一三五度音構成;Cm和弦包括了C、Eb、G三個音符,分別由C小調音階的一三五度音構成;C7和弦包括了C、E、G、Bb四個音符,分別由C大調音階的一三五七度音構成(Bb是七度音向下調整一個半音);Cm7和弦包括了C、Eb、G、Bb四個音符,分別由C小調音階的一三五七度音構成;Csus4和弦了C、F、G三個音符,分別由C大調音階的一四五度音構成;Cadd9和弦包括了C、E、G、D*四個音符,分別由C大調音階的一三五九度音構成。其他和弦的規律可以依次類推,大致可將和弦分為三和弦和七和弦兩類。
- 樂譜的構成:樂譜構成的核心是譜號、調號和拍號。譜號和調號決定了音樂的調性,拍號決定了音樂了節奏。常見的樂譜有4/4拍、8/6拍等,分別表示以四分音符為一拍,每小節有4拍,以及以八分音符為一拍,每小節有6拍。我們將四個小節稱之為一段(section),每一段表現相對集中的內容。一首音樂通常由前奏、主歌、間奏、復歌和尾奏構成,通過起承轉合完成了情感的表達。
以上就是在學習吉他過程中需要面臨的幾個基本問題。只要你解決了它們,你也能夠很好的演奏吉他。綜歸到底簡單四個字:唯手熟爾。