我參加寫手圈學習寫作，聽了作家舒明月老師十二月一日在寫手圈的微課，感到受益匪淺。我是根據舒明月老師的語音整理出來的，我邊學習邊整理，今天總算整理完了，希望大家喜歡！其中可能還有錯別字，還望大家看到能告訴我，我再修改，在此致謝！
舒老師是豆瓣的人氣作者寫作教練。
下面是舒明月老師微課的內容：
我們在練習寫作時會考慮說，怎么寫顏色能寫出個性，能寫的令人印象深刻呢？那我在專欄的顏色篇里面就仔細的分析了幾位大家的文本。像魯迅他就是喜歡用飽和度非常高的對比很鮮明的色彩。那張愛玲了，她是寫什么都閃亮，度一層金有富貴氣象。然后劉鶚呢？就是我們高中語文課本里面有節選的那個《老殘游記》的作者。劉鶚是大片的渲染拯魂攝魄。
像大家很喜歡的很多人都讀過的汪曾祺呢？他寫顏色常常是透明水彩色，給人一種萌萌的感覺。當我們能夠把每一位大師的手法把握到這個層次上的時候，我們自己在寫作上也就很容易去借鑒著使用了。
現在講寫作的人也有不少。那我在最近這一年多兩年的時間里留意了一些書籍和課程。其他老師可能更多講的是宏觀和中觀的東西。宏觀就是說你怎樣去選材，怎樣把握受眾的心理去確定話題，確定你對事件的態度立場。那中觀呢？就是比如說，文章在哪里可以有一個轉折啊，或者是使用一下抑揚的手法呀，或者說在大體結構上的一部分應該再多一個例子，然后哪部分應該裁掉啊，這個叫中觀。
那么我在談寫作的時候呢，當然宏觀和中觀的東西都會講，因為這是一個戰略和戰術關系的問題。相對大的方面把握不好，比如你問題不對選材不好文章是很難有人問津的。不過，在這些相對大的方面定了之后呢，那就進入到一個微觀的層面了。那什么叫微觀呢？
就是具體的遣詞造句，就是修辭怎么把一個意思說得生動說得漂亮？說的叫人記得住。閱讀這個行為，它不像是欣賞圖畫，一下子就是一幅圖畫和攝影整體在你眼前呈現，所以，尤其得需要看重構圖看重比例，這樣講吧，對于欣賞畫作或者攝影，構圖和比例屬于第一印象。但是，對于閱讀來說，文章的結構也就是我們剛才提到的那個中觀層面的東西，顯然，不屬于第一印象。有閱讀行為是逐字逐句的，所以，第一印象是你的字句抓不抓人，你的文采足不足夠秘籍，假如不抓人不秘籍，那讀者很容易就棄讀了。
如果是故事性的寫作還好，因為，畢竟有一個故事走向的懸念在那里。非故事性寫作，那就是要靠具體的詞句抓人了。我曾經讀過一篇文章是和蔡頭批安妮寶貝的，就是說安妮寶貝憑一句話一句話像小鉤子一樣牢牢勾住讀者，但是故事寫的很渣。這話其實我們給他調個個，就是車轱轆話倒過來說，盡管故事和人設都不出彩，但是人家安妮寶貝憑著自己平時修詞就牢牢的把讀者勾住了，這就是本事！
那我平時談寫作，一個很重要的部分正是遣詞造句和修辭部分的層面。因為是我本身對這一塊有巨大的熱情和特殊的敏感。而另外一個也是致力于這一塊的人還確實不多。所以，覺得是能填補一下空白，比較有價值吧！所以我們今天這個分享，就是從微觀層面上講怎么提升。
我今天分三大塊來講，分別是畫面感、音樂感和新鮮感。從畫面感音樂感和新鮮感這三個方面，快速的突破寫作瓶頸，提升我們。
我們說寫作是一個綜合的技能是一套復雜的大腦運作機制，所以，它肯定不只是畫面感音樂感和新鮮感這三個方面。但這三個方面應該說是最為顯著的三個方面，或至少是非常顯著的三個方面。是竅門，就是你在這三個方面下工夫，是比在其他方面下工夫，更容易看出效果來的。那我們現在就迅速進入第一項畫面感。
一. 為什么有畫面感的文字就是好的？
英國哲學家斯賓賽在他的修辭學著作風格哲學里面提到一個說法，叫做作者要懂得為讀者儉少腦力。就是說，讀者通過眼睛，閱讀文字再轉移到大腦里面是需要花費力氣的。而作者的義務就是讓他們花費的這個力氣越小越好，那怎么樣能夠讓他們花費的力氣小呢？我們還知道的一個事實是，人的大腦天生就更是易于理解和記憶具體的形象，也就是畫面。或者說人的記憶就是以一幀幀畫面的形式存儲在大腦里的。而抽象思維是在人類進化史上較遲才發展出來的一種能力。要去理解抽象的數字邏輯和概念，一般情況下，對絕大多數人來說是更好內存的。所以為了讓讀者花費力氣小能夠用形象的語言寫出來的，盡量不去抽象。而抽象的話語只是在必要的時候提煉一下，去總結一下。但是但凡在敘述在展示在說明的時候，要盡量形象，盡量有畫面感。那我們通過一個例子來詳細的闡釋一下：
一只大鷹在瘦小漢子身下十余丈處移來移去，翅膀尖上幾根羽毛在風中抖。
一只大鷹在瘦小漢子身下十余丈處滑翔來滑翔去，翅膀尖上幾根羽毛在風中抖。
大家比較一下上面這兩句話，其它沒有差別，差別就在于一個動詞。上面用的是移來移去，用的是“移”字，下面用的是“滑翔”，這“移”和“滑翔”，從意思上說是一致的，但是效果上來講哪個好？顯然是“移”字更好。我相信大家都親眼見過或者至少是在紀錄片里面看到過，大型的鳥類在天上就不扇動翅膀只是借助氣流飛行，人從很遠的地面看過去。就正是第一句話里面描寫的那樣，好像看著它是在移過去。對我們大腦里面來說就有那個畫面了，但這“移”呢就是對畫面直接的復制復寫。所以，能夠讓讀者立刻對接到大腦中的那幅畫面。但是下面一句的“滑翔”呢？就沒有辦法立刻對接畫面，因為它是一個概念型的詞，是一個不那么直接的詞，讀者需要腦子再轉個彎，才能把那個畫面牽出來。而在實際的閱讀過程中，情況往往就變成，既然不能一下子連接到畫面竟然費腦子，那這個詞很可能就一帶而過忽略掉了。這個動作或者狀態在讀者大腦中就不留痕跡了，表面上看好像“滑翔”這個詞才是最高級的，那小學生寫作文如果知道用“滑翔”老師可能還表揚，說明詞匯量知識面都豐富。但是從真正的藝術效果上來說“滑翔”比“移”差遠了。上面這句話是阿城的手筆。咱們寫手圈的同學應該還都是比較熟悉的。當代中文頂尖的作家，代表作是三王（《棋王》《樹王》《孩子王》）、《希望樹》、《孩子王》這三篇小說。
阿城是被作家贊譽為中文作家里動詞用的最好的。那今天大家就是看到了一個具體的例子。為什么會說阿成的動詞用得最好？畫面感為什么重要？我就簡單說這個例子吧。
剛才我們說了畫面感的重要性，那下面就是很自然的如何達成畫面感。寫作怎么樣才能具有畫面感的一個竅門，一條捷徑，就是使用比喻。
比喻的重要性
https://www.douban.com/group/topic/92163125/
上面我發了一篇文章的鏈接是劉瑜的文章，《一個人要像一支隊伍》這篇網上流傳很廣的。應該很多人都看過。這篇文章的大概可以點進鏈接看一下。大概的意思就是人要豐富自己，要學會跟自己相處，這才是打敗孤獨寂寞的終極武器。而不是總是想要尋求他人的圍繞和陪伴。劉瑜這篇文章其實不算是她文章里面特別好的，我覺得也就打個七十分吧！但是，因為她在文章的結尾時用了一個比喻，僅僅是這個比喻就可以把層次顯著的提升上去了。我就至少能提十分。打到八十分。大家來看看這個啊！
“人生若有知己相伴固然妙不可言，但那可遇而不可求，真的，也許既不可遇又不可求，可求的只有你自己，你要俯下身去，朝著幽暗深處的自己伸出手去。”
結尾分兩個部分，前面的部分意思其實已經完整而且形式還寫得很整齊。真是一般人接尾能夠結到這個程度就已經心滿意足了，但是高手畢竟是高手，她在這個后面還是加了句話，加了一個“你要附下身去，朝著幽暗深處的自己伸出手去。”非常明顯這后半句話在意思上她是重復了前半句話的。如果你遵循一個流傳頗廣庸俗的寫作原則，就是所謂的一定要簡潔。而一個多余的字都不要有，那這句是不是可以去掉了？但是可以去掉嗎？絕對不可以！去掉就是七十分的文章，不去掉就是八十分文章。那為什么會覺得有了這最后一句話就更起色了呢？文采就上去了呢？核心就是她用一個比喻營造出的畫面感。
你看她前半句，就是不要求人，要求自己，這個意思是不是屬于非常抽象的道理話語？然后，后半句就是把這個一模一樣的抽象意思這個道理轉換成一幅畫面了，所以，一下子生動鮮明起來啦！這句話絕對不是重復，不是多此一舉。應該看上去，我們拿到這篇文章一路讀下來相對不那么出色，但是，到最后這一句突然亮了！這個真就是畫龍點睛。
比喻就是有這么化平庸為神奇的力量，有兩個西方學者曾寫了一本書，叫做《我們賴以生存的比喻》。這兩個學者就論證說，不僅僅是語言文學，我們人類的思維我們理解世界的方式就是比喻，是的，我們想要提升思維更好地駕馭語言，當然要聯系比喻。
比喻的重要性除了有這種專注的論證，還有我們文章里大量大量的我們平常閱讀熟知了的大量大量的經驗例子。哦，不信大家可以聽完這分享之后，在閱讀的時候留心觀察一下，通常我們覺得一個人會寫文章，嗯，很多時候，那個標志的特征啊，就是善用比喻。
好啊！比喻的重要性說完了。那么，怎么樣才能寫地出比喻呢？最樸實也是最有效的方法就是搜集和仿寫。我一向強調的觀點就是語言文字也和科學技術一樣它是復雜精微的學問，是漸進傳承的事業。沒有哪個想當科學家的人，他出道不去學習任何現有的、無論是理論還是實驗上的成果，覺得說自己閉門造車一樣就修成正果了。但是，偏偏就有很多想當作家或者想提升寫作的人，他就會給那種寫作是發自內心的是個人化的那種話給蠱惑了！然后，就去抵觸從別人的文章里面汲取營養這一個對于寫作者來說最天經地義的行為。覺得說，哎呀，那樣就是模仿啦！那樣就不是我自己啦！
但是怎么講呢？其實人的整個生命都是從模仿復制而來的。是定位的復制保障我們長成人的樣子。而不是獐魚的樣子。哪個寫得好的人他不是讀的多？讀的精的？所以，我在這里就是再再再再強調一定要讀好作品。在你干啥呢？強調我書的副標題——好文筆是讀出來的。像張愛玲、拿不克夫這樣的人，他們以天賦開辟出來的道路，我們完全可以沿著它走下去，去學習模仿。去刻意的練習，不斷的去加強大腦里神經元的鏈接。到最后我們的大腦里面也是可以形成一條固定的回路的。我的建議是，自己每寫好一篇文章都要回顧一下，看看用比喻的情況，有比喻的話可以再打磨完善一下，沒有的話就要硬加，怎么著都得有一兩個比喻。
因為，這個是寫作武器庫里的一把利刃，知道吧？不用就很可惜！不用就是傻子，白讓別人占便宜。
第二個我們還是要專門去搜集好的比喻。咱們寫手圈群里的同學肯定是知道中文世界里比喻的最高峰是誰吧？其實剛才我已經說了，就是張愛玲，所以去搜集妙語的話，就可以從張愛玲開始。比如我們可以把張愛玲的一個完美的小短片叫做琉璃瓦，它當中的比喻都摘出來，然后再挑出你我最喜歡的一個來仿寫。給大家發一下那個鏈接啊！
《琉璃瓦》https://www.douban.com/group/topic/63970859/
三朝回門，卑卑褪下了青狐大衣，里面穿著泥金緞短袖旗袍。人像金瓶里的一朵梔子花。
上面是我給大家發了《琉璃瓦》里面的一個比喻句，那仿寫怎么寫呢？因為這個女孩子她穿著金緞的衣服，然后人又長得美而秀氣。所以，就比喻這個女子像是金瓶里的一朵梔子花。而且，這么寫特別簡單，就是假如穿的是白色的衣服，然后氣質又是典雅大方的那種，那就可以說她是玉瓶里的一朵牡丹花唄！一幅畫面一口氣可以寫上好多個。
除了仿寫之外，我也補充一些注意點吧！有一些比喻啊，它從字面上看是沒錯，但是因為它熟悉常用，所以已經失去了形成畫面感的效果了！已經變成習語了。比如說什么，站如松，坐如鐘，我們說這種話其實已經不會有提取畫面這一步了。所以，那它們談不上是好的表達式、好的比喻，但是呢，還好，這些話呢還足夠精煉，就是字數很少是吧？那很多時候，也就用著了。但是，有一些是連經驗這點都做不到的，比如有一句叫做“急得像熱鍋上的螞蟻”。像這種話最好就是要例入你寫作的黑名單了。它又沒有畫面感，然后還特別啰嗦，這種例子有很多很多的，大家寫作時候一定留意。所有的自由寫作想讓人記得住的寫作誤區就是陳詞濫調，不要以為陳詞濫調的比喻用在文章里面也就是不加分唄！其實很多情況下它其實是扣分的，它會暴露出你的創意匱乏！你的力有不逮或者說你的漫不經心！所以俗套的比喻，寧可不用，寧可用大白話說出意思就好。
我們比喻講完了，畫面感再補充講一點。達成畫面感的途徑之二是詞藻。詞藻是寫作的基礎材料是磚塊。之所以我們拿到畫面感這一塊來講是有特別的原因的。大家如果讀過奧威爾的《一九八四》肯定還記得里面提到的新話，就是不斷的詞庫壓縮然后剩下一小撮最簡單的。就是《一九八四》里面提到的那個專制的政權，他們不斷的把字庫壓縮只剩下一小撮，最簡單的購物，老百姓日常吃喝住行溝通用的就行了。
我當時多少這里就覺得，奧威爾簡直就是天才嘛！這不就是咱們新華字典一回回改版所做的事情嘛，那我們正是在這種“剪短說話”的語言大環境下生長起來的，所以這就是我們所有人的先天不足。
我們的詞庫就類似于畫素描人的鉛筆盒，打開一看只有粗的細的濃的淡的各種黑炭筆，沒有蠟筆沒有水彩水粉，沒有這些多樣的鮮明的色彩。或者說我們的詞庫就像是窮人的衣柜，工農兵的衣柜，打開來一看，黑藍灰沒有鮮明的色彩，沒有驚喜閃著光澤的面料。
當我們意識到這一點，然后去做補救的工作，我們寫下來文字的層次，是可以得到躍升的。左派文學里那種樸素簡潔甚至是粗裂簡陋，它只是審美風格中的一種。而且未必是所有人都喜歡的，但是因為幾十年來的那種受意識形態貫徹的審美風格，大家被他洗腦了。那我在谷歌上面去搜索詞藻兩個字，我發現相關問題那些回答，七八成都是說，辭藻不重要，華麗的辭藻是達詞害意，是累贅，是妨礙真實。大家千萬不要復合這種論調，辭藻不豐富的人不足以談寫作。那怎么富起來呢？一個當然是要通過閱讀當代辭藻好的作家。比如像白先勇這一波臺灣作家。還有，這種干枯匱乏的工農兵狀態是在四九年以后形成的。
那么解藥當然是去四九年以前找去，讀現代文學昨天文學。就是讀一九四九年之前，現代文學經典作家的東西。去讀舊小說，通常就是所謂的四大名著啦，都是舊小說，還有《三言二拍》、《儒林外史》、《金瓶梅》、《老殘游記》等等，這些都是舊小說。再就是去讀文言的作品。把這三大塊的作品按照你自己的層次和偏好來做一個合理的搭配。比如說，文言一成，舊小說兩成，現在作品四成，當代三成，這樣堅持的閱讀下來。
好了，閱讀就不多說了。在詞匯方面我再介紹一個小竅門，有些人存在的一個問題，跟學英語之后的那個詞匯問題差不多，就是我認識它，出現了我能認識有印象，但是，我自己寫作的時候想不出來用不上。寫來寫去還是用的是最基礎的詞，比如這個比較簡單的例子吧，我們來形容煙花就只知道說是美麗的煙花，別的想不出來。但是呢，你對美麗這個詞又不滿意。很簡單的一個方法就是你就去替換，就是借助網絡，你去搜美麗的近義詞，看看是不是出來一堆？
我嘗試搜了一下，發現出來的是這些：
優美，俊麗，俊俏，俊秀，
俊美，俏麗，妍麗，姣好，
富麗，標致，漂亮，瑰麗，
秀麗，秀美，絢麗，美好，
美觀，美貌，艷麗
那然后你就一個個看唄！是吧？優美肯定不對，俊峭、俊秀不對，姣好、標志不對，這些都是形容人的，再下面瑰麗、秀麗、秀美、絢麗，多謝，你就知道就是它了！為什么“絢麗”是更合適的呢？它其實是有發音的因素在那里，“絢”字的發音是不是就是有煙花展開那個一瞬間的感覺？然后，可以再進一步想想“絢”字已經很好了，“麗”字是不是也可以改一改呢？那就用“絢”組詞，除了“絢麗”還有什么詞？其實，就是能想到也就是“絢爛”是吧？然后，你去體會下這個絢爛是不是還是更合適一點呢？因為，“麗”字更像是冷望，所以如果是寶石的話你用“絢麗”用“瑰麗”都不錯。那這個“爛”子呢？它是一個火字旁，對，它是有熱度的，它是把煙花的這個物理化學性質也概括起來了。經過這一帆替換斟酌，不就是找出來最合適的一個詞了嗎？
再比如說簡單的。“看”這個動詞，有一連串的近義詞比“瞄”“瞅”“望”“眺”“盯“等等，你是看山啊，你要寫一個動作，那你就去回憶當時的場景，比對一下哪個是更精確的。比如，如果說：我看著山。那就看山唄！好像沒有任何信息可以提取出來，但是，假如你說：我眺望著山。那是不是就是那種踮腳啦、瞇眼了、然后抬眉毛，這一系列的動作神態就有了。為什么說詞匯豐富就更容易有畫面感了呢？因為像“眺望”這個詞就是比看更有畫面感的，因為它更具體包含更多的信息，那么也就更容易讓讀者在腦中形成畫面。
好！我們畫面感講完了。趕緊進入音樂感。
二. 寫作是關于語言文字的記憶。那文字是以看的方式來接受的，語言是以聽的方式來接受的，所以跟文字和語言最密切相關的就是視覺和聽覺這兩大感管。剛才畫面感是視覺，那我們現在說的音樂感就是聽覺了。
我現在用一個小故事說明一下音樂感的重要性吧，給大家加深印象。民國時候有個著名的學者叫做劉文典典雅的典。他研究諸子著作，然后做過清華大學的關系主任，一次課堂上學生問他，就是怎樣才能把文章寫好，他說，只要注意觀世音菩薩就行了。
那什么意思呢？“觀”是要多多地觀察生活；“世”是要明白，社會上的人情世故；“音”是文章要講求音韻；“菩薩”是要有救苦救難為廣大人民服務的菩薩心腸。總結的很有意思也很對。大家看他說的，一共五個字，包含四個點，里面涉及到技術好的是哪幾點？是不是只有“音”點？而且只有這個“音”字，所以從他這個里面，我們就可以認識音樂感對于文章效果的重要。
今天，我在音樂感講一些最基礎的東西。就是這東西它會阻礙你文章流暢，讓你的文章讀起來會顯得磕磕絆絆的一些小問題。那這些小的bug（漏洞），這個問題只要是修復了就能夠讓文章效果大大地提升一節。我今天沒有時間再講見解的部分，就是怎么樣讓文章在流暢之外還能抑揚頓挫高低起伏，像歌曲一樣令人陶醉。以后，如果有機會的話，我在寫作和學術圈里面再做第二次的分享。到時候可以講講這個，今天講不了。
bug之一：的的不休
第一個小問題叫：的的不休。
很簡單，就是“的”字的濫用，在白話文里“的”字是特別容易被濫用。因為它身兼太多的職位了！我來發一下吧！就是學者們總結出來的，字“的”在現代白話文里面的幾項功能：
1. 一般形容詞詞尾：例如有趣的，幸福的。
2. 是非正反的判斷詞，常用于句末：例如他不來是對的；這個人是最會反悔的。
3. 表從屬關系之形容詞：例如老王的兒子。
4. 形容子句：例如被警察抓走的那個人
5. 表身份的名詞：當兵的；教書的。
大家看一下，1234五項最主要的職責是哪兩項？是不是第一點？一般形容詞的詞尾，有趣的、幸福的。然后是第三點表示從屬關系的，他的、你的、我的、老板的、員工的。
就因為這兩項職責，“的”字當之無愧成為漢語使用頻率最高的字。我們拿這兩項功能來對比下英文你就知道咱們中文里面“的”字得有多忙！先說形容詞詞尾這一項。舉個例子比如表示美麗意思的形容詞，英文它們的詞尾都不一樣，但是如果翻譯成中文那就是美麗的、漂亮的、俊美的、好看的。那表示從屬關系的介詞，比如說，北大的張教授，雖然在這兩項上，我們通過跟英文的對比，大家就知道“的”字在我們漢語文檔中身兼太多職。這本身是我們這門語言，我們的新白話文的一個不很圓滿之處。最需要所有運用這個語言來寫作的加以注意。像臺灣那個非常有名的詩人作家余光中就說，少用“的”字是一個作家得救的起點。
少用“的”字，是一個作家得救的起點。
接下來我們來看看兩個例子吧，一個是上世紀三十年代的詩文名家教何其芳的，他的一個句子：
白色的鴨也似有一點煩躁了，有不潔的顏色的都市的河溝里傳出它們焦急的叫聲。
感覺怎么樣？很別扭吧？破碎不堪吧？明顯不潔的都市的這兩個“的”字應該去掉。那另外一個例子是有一個算是我的學生，他發給我的他的文章：
這個點數，兒科的病房里還聽不見撕心裂肺的孩子哭。走廊內回蕩著車輪和皮鞋的聲音，白色的人群魚貫進出。金色的晨光照在矮柜的側面。劉主任從身邊人的手中一捧病歷中抽出一夾，把袖子也染成金黃色的了。
大家可以看一看里面哪些“的”字是可以去掉？特別明顯：兒科的病房，白色的人群，金色的晨光，矮柜的側面，這些“的”都是可以去掉的。
除了上面這些都是可以直接就去掉之外，第二個還可以就是刪改，就是在刪的同時自己的其他成份要協同的做變化。如上面有一句：走廊內回蕩著車輪和皮鞋的聲音，這個“的”字其實也是可以去掉的。但是，就是句子里的“聲音”這個雙音節詞要跟著轉換成“聲”這個單音節詞。也就是說最后變成：走廊里回蕩著車輪和皮鞋聲。
這個同學是非常典型“的”字的泛濫，所以這次幫他揪出這個毛病，相信他在以后的寫作文章中會有煥然一新的感覺。大家稍微嘗試兩回就會發現，原來真的很多“的”字在文章里是不必要的，完全可以刪掉。最后發一段文字給大家看看古代的作家有多厲害，這是《儒林外史》里的一段。一百二十三個字當中居然一個“的”子也沒有。
那日讀到二更多天，正讀得高興，忽然窗外鑼響，許多火把簇擁著一乘官轎過去，后面馬蹄一片聲音。自然是本縣知縣過，他也不曾住聲，由著他過去了。不想這知縣這晚就在莊上住，下了公館，心中嘆息道：“這樣鄉村地面，夜深時分，還有人苦功讀書，實為可敬！只不知這人是秀才，是童生，何不傳保正來問一問？”（《儒林外史》第十六回）
我們來進入第二個小問題，叫字音重復。
bug之二：字音重復
上面發的這個圖片，第一張是魯迅的從百草園到三味書的首稿，第二張是這個圖片的一個局部，我看第一個圖片里面的第二段有點模糊。字跡寫的草還是繁體，分辨起來有些費勁，不過還有這段是我們小時候都背過的。我把文本給大家發一下：
不必說碧綠的菜畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑葚；也不必說鳴蟬在樹葉里長吟，肥胖的黃蜂伏在菜花上，輕捷的叫天子（云雀）忽然從草間直竄向云霄里去了。
大家看，就是輕捷的叫天子忽然從草間直竄向云霄里去了。這句其實魯迅他是改了一個字的看到沒有，不是后來添的那個云雀，他原來寫的是從草里直竄向云霄里去了，是一個繁體的“里”字，但是后來去掉了這個“里”字，改成了“間”字。“里”和“間”意思是一模一樣的呀，為什么改呢？
最主要的原因，就是同一個短句里它后面還有一個“里”字，草里云霄里。還有，再往前找還能夠找到：不必說鳴蟬在樹葉里長吟，這個短句里面也有一個“里”字。里來里去的太煩了，所以就把中間的改一下子改成“間”。這個是很對的一個處理措施。
樹葉里，草里，云霄里，這樣一直“里”字的。這樣使用下去為什么不好呢？字重復為什么就不好呢？就是從人的耳朵聽，他就不好聽了，不流暢。我們想想，繞口令是一個什么原因啊？紅鯉魚與綠鯉魚與驢，橋上吊刀刀倒吊著。它就是一個字音的重復，在一句里面重復的多就不好了。繞口令是一個極端的現象。
魯迅顯然是熟知同音忽失的規律，或者說即使他沒有這樣的總結歸納出來，他也是有強烈直覺的。他知道這樣寫的話，在聲音上是不好聽的，所以要把中間那個“里”字改成一個“間”字。
雙聲隔字而每舛
疊韻雜句而必睽
——《文心雕龍》
我們現代白話文，對語感對文字音樂性的要求跟古代人完全不能比。現在是太隨意了，太不講究了！像我們講到避免重復這一點，真的是屬于最基本的要求，就是在同一個短句或相近、相鄰的短句里面不要出現完全相同的字音。那我們古代人有多講究？像一千多年以前南朝的時候劉協在他的文心雕龍里面就說過這么兩句話：
雙聲隔字而每舛，疊韻雜句而必睽? ——《文心雕龍》
舛是命運多舛的舛，睽眾目睽睽的睽，舛就是錯誤錯亂的意思，睽就是不順背離的意思。那什么意思呢？是說別說是同一個音節了，連同一個聲母同一個韻，也就是說同聲不同韻的或者同韻不同聲的兩個字在一個句子里面都不要出現，出現了就是拗口的，就是不好讀的。除非這兩個同聲或者同韻的它是緊挨著的，也就是雙聲或者疊韻詞，那才有一種特別的美感，其它都不行。
那我這里就是提一下吧！可能以后大家的水平提升的很不錯了對文章有更高更嚴的要求了，那可以借鑒一下。
這樣重復里面最常見的一個現象就是介詞的重復，就魯迅剛才這個“里”字。我們只要是意識到這問題稍微變動一下，像魯迅那樣語感就立馬會好很多。下面我們進入到第三個小問題。在音樂感方面阻礙文章流暢的第三個小問題，叫單雙音偏廢。
bug 之三：單雙音偏廢
我們的文言是單音節詞居多，新白話和口語是雙音節詞居多。所謂單音節詞，很簡單，就是一個字就構成一個詞的叫做單音節詞，比如：日、月、走、跳等等。所謂雙音節詞，就是由兩個字構成的詞叫做雙音節詞。比如：太陽、月亮、行走、跳躍等等。大多數人不懂得靈活地調用這兩類資源，多數人他是偏口語的，就是雙音節詞用的多，顯得無雜瑣碎。那少數人知道單音詞的好處，但是，可能他又會走到另外一個極端，就是過于追求精煉簡短。但是，忘記了藝術的原則永遠是恰當嗎？
其實單音雙音的切換是非常好用的調節語感的手法。剛才我們已經提到一個例子，就是寫作班同學的那個句子，就把“車輪”和“皮鞋”的聲音改成“車輪和皮鞋聲”就是雙變單嗎？那我們再舉一個例子，我在讀別人文章的時候有一點印象很深刻，就是很多人喜歡用“但是”。其實當你想要在文章里面表達那個轉折的意思不是很強的時候，就用一個“但”字就夠了，那這樣節奏就調快了，那個轉的意味也就減弱了，如果你是小突出這個轉折，你就用“但是”甚至于你再加一個逗號，或者甚至于你改成更文的更隆重的“然而”兩個字。
但凡句子讀起來覺得沒有什么大毛病又好像不特別流暢的，你就嘗試在這些方面做一下微調，再讀一下，看看是不是變好了？這種轉換的事情做的多了就變成不需要經過大腦思考的完全直接型的。所以，大家不要害怕麻煩，它其實就會變成跟你呼吸空氣一樣的。每秒鐘都在呼吸，但是不會覺得是負擔。我推薦大家還是要去讀舊小說。為什么呢？就想說因為它是白話和文言之間的一座橋梁。在單雙音這個層面上舊小說也是這樣，它恰好是能夠比文言和現代白話都更靈活地調用資源。所以，大家回去一定要讀啊！獲益是在多面項的。
那音樂感阻礙我們文章流暢的三個小問題已經講完了。我一向很推崇的文藝大家顧隨說：文章一坑一塊，一坑一塊不成漿糊也不成文。首先要清順首先要流利，然后才可以求頓挫。大家想一想“的”字用太多，還有老是出現同字同音，是不是就是一坑一塊支楞的感覺？然后如果是口語的雙音節詞用的太多，是不是就是有一團漿糊一點沒經到的感覺？這首先你得把這些小問題，這些bug給修復了，你做到清順做到流利，才算是及格。及格之后你再向更高級去修煉。
三.? 好！我們已經講完兩個方面了，畫面感和音樂感這兩塊是我們今天的重頭，最后就是簡單來說一下新鮮感。文貴奇！語不驚人死不休。寫作在我看來可不就是一件嘩眾取寵的事情，所以大家一定要消除集體主義的道德觀，還有東方的價值觀給人罩上的那層莫名其妙的羞恥感，還有一定要克制住你天性里的從眾需求。假如你察覺到自己也有那層羞恥不接納，那你不妨想一想杜甫，杜甫多偉大，憂國憂民沉郁頓挫，但是他會說什么話，它會說“語不驚人死不休”，這個話是杜甫說的。這個是真正的藝術家的覺悟，無止境地推陳出新就是藝術家的職責所在。
其實我們從進化從神經科學的角度就很能理解，為什么人類的大腦喜歡新鮮的預料之外的事物，那假如我們期待的是a結果卻得到b，那大腦就有一個機制會把這全部的事情記得很清楚。然后從進化論上面來說呢？進化不鼓勵生物一成不變墨守成規，因為那個就意味著生存空間的日益逼仄，然后環境如果有變化的話就得死悄悄，所以探索新奇的事物才有生命可能性的拓展。
我們說完新鮮感，保持文章的新鮮感為什么很重要。下面就來談一談新鮮感的幾個不同的層次。最基礎的一個層次是叫避免重復，就是不僅是在音節上要避免重復，在修辭上在意義上也盡量不要重復。曾經有人向我提問過，說自己的寫作擺脫不了作文氣怎么辦？那我給他分析就是作文氣一般是兩個原因，一個是價值觀思想感情過于正面積極主旋律顯得有點假，然后那另外一個就是形式過于整齊拘謹。比如說寫一個花園，就是一定是春夏秋冬，然后春天什么天氣開什么花，花開的多么漂亮，夏天什么天氣開什么花，花開的多么漂亮。段和段的結構順序角度都一樣，還以為說能夠達到這種整齊是有水平的。
實際上是很怪異很拘謹的。我們如果描寫兩個人前面一個人先寫他的長相后寫衣服，那后面一個人就可以先寫衣服再寫長相。前面一個如果是給他用了一個很明顯出彩的比喻，那后面一個就不一定要用。這方面大家還是可以去看看張愛玲的《琉璃瓦》，里面寫三個女兒的容貌。去體會下她是怎么樣的富于變化的。
剛才避免重復講完了。那么避免重復更高一層的呢，是叫出其不意。這很好理解，比如段子都是大多是這種一路鋪墊，又到得出一個結論，結果最后拋出它那個不同的包袱來。還有像那首大家都知道的打油詩。天地一籠統，井上黑窟窿，黑狗身上白，白狗身上腫。還有黑狗身上白，白狗身上怎么樣呢？這一句也是把讀者往顏色上吸引，讀者八成是怎么想的，白狗身上那還是白嘛？就大家都已經準備做好譏笑了，做好叫的準備了，這算個什么事？但是，作者就突然的切換了一個角度不說顏色，該說體型了，白狗身上腫，那效果就非常棒。
這首為什么能夠成為很有名的打油詩呢？還不就是因為它思路奇特嗎？所以大腦自動就記住了，根本不用你去有意啟動記憶功能。那出其不意講完了。那再高一個層次呢叫做新瓶裝舊酒。給大家看一條知乎的回答。
https://www.zhihu.com/question/28626263/answer/41992632
大家給點進去，稍微過一下很短的一個回答幾分鐘就看完了。他目前是指知乎站最高贊的答案，有十二萬個贊，還挺驚悚的。我停下，大家過一遍我再說。
好！我們開始說，大家想想看，從寫作的角度來看，大家不要被它那個內容給吸引了。然后你眼睛圓睜覺得好高明好高明！我們得從寫作的角度來看。告訴你，在哪里為什么他就能夠瘋傳的成為知乎站全站最高贊答案。那既然我們是在這里提到他，肯定也就知道他是關于新鮮感的。乍一看這個答案簡直就是天馬行空啊！不過我們先克制住點贊崇拜的沖動，細細的看一下分辨一下。他說的這三個道理就是期望值管理能力，閾值自控能力，時空扭曲的應對能力。這難道不是我們從小到大已經聽到過自己去思考過很多回的道理？內核都一樣，只是說法不同，措辭不同而已。
第一條期望值管理能力，其實就像俗語里面我們說的，給誰個下馬威一個道理，就是說跟人相處先要降低期望值，以后提升一點，對方都感恩戴德。第二條閾值自控能力，其實就是傳統上我們對貪欲的說法，就是越貪越不滿足，欲壑難填吶！然后第三條時空扭曲的應對能力，還不就是要打開眼界多去體驗過豐富的人生，不要局限在朝九晚五，不要在格子間，不要把生命浪費在日復一日相同的工作上，那不就是：世界那么大我要去看看。
所以太陽底下沒有新鮮事，太陽底下也沒有新鮮的道理。肥肥貓的回答純屬新瓶裝舊酒，但是因為他這種表述，前所未有，是一個嶄新的瓶子，然后又特別符合職務術中的審美偏好，表述心也符合審美偏好，所以他就有超級棒的傳播效果。
肥肥貓的這種方式，還有一個洋氣的名稱叫做陌生化，它是俄國形式主義的核心概念。是有一個什么什么斯基，一位老斯基提出來的。這個陌生化理論，認為文學的功能就是使人們已經習慣化自動化了的感覺力，恢復到新奇狀態。那怎么樣才能做到這一點呢？那就是使對象陌生，使形式變得困難，增加感覺的難度和長度。
跟我剛才說的就是一個意思，對象不重要，太陽底下沒有新鮮的事，也沒有新鮮的道理，最重要的是你怎么去說它。
類似上面這個答案這種，就是切換一套新的語言詞匯來說同一種道理，從而達到非常好的藝術的效果。還有一個挺好的實例，就是這個應該大家還挺有興趣去看一下，是賈玲和沈凌演的一個小品。《來自星星的你》的橋段，他們是先模仿一下原版，然后把這個韓國腔換成臺灣腔演一遍，又換成東北腔也演一遍。
http://www.56.com/u14/v_MTA5NzY1NTcx.html
http://www.iqiyi.com/w_19rr2b2vrt.html
以往我們在網上經常看到的，像用荷馬史詩的風格來寫三國演義，像魯迅的故事新編也是一種陌生化。就是把玄遠壯闊的古代神話改成切身瑣碎的家常里短。新瓶裝舊酒這一層就說完了。那么還有比新瓶裝舊酒更高一層的嗎？還有，但這個難度太大，所以我就簡單說一下子。它不是出其不意，不是避免重復，也不是新瓶裝舊酒拿一種新的風格去替換。原來的出其不意就說有一個前面的鋪墊，誘導你去怎么想，然后再抖出包袱，不是新瓶裝舊酒就是哪一種新的風格去替換原來的人們已經習慣了的風格。它是行文非常跳脫，你永遠猜不出它下一句要說什么，出其不意的是要為讀者安排出一種想法再否決。
那這個最高層次呢？就是你只要用正常的揣度和思路你都猜不出來，他是把你以往所有嘗試新的想法都給否決掉的。那這個方面的大牛呢？就是魯迅和微博上的一個紅人敘事詩人叫大咕咕咕雞。我專欄里面有篇文章標題就是大咕咕咕雞是我心目中的當代魯迅。他們倆就是在這個意義上最為功利想當最為叫人驚嘆的！
但因為這個是最高的境界，所以有很多人有點欣賞不來的。沒關系不要強求。等你認認真真讀了很多好的作品之后，對文字的品味力上去的時候再來看，應該就能品咂的出它的滋味了。
好的，今天的內容就講完了。我總結一下，我們講了從三個方面來突破寫作的瓶頸和文筆。畫面感、音樂感和新鮮感。畫面感就是說人的大腦出現思維是后進化出來的，形象才是在理解和記憶當中而占有壓倒性優勢的，那怎么達成畫面感的一個是多用比喻，再個是積累和使用更豐富的詞藻。音樂感方面的我們只是談了讓文章流暢的淺顯的三個竅門，就是避免“的”字的濫用，再個是留意同音互斥的現象，第三個就是要懂得單雙音節詞的靈活切換。那最后新鮮感是寫作者推陳出新的義務。然后新鮮感有四個層次。避免重復，出其不意，新瓶裝舊酒以及像魯迅他們兩個最高的極其跳脫的境界。
好的，簡單總結完了。我們現在寫作是要看閱讀量沒錯呀！一點開不用看完就算一個閱讀。但是做標題黨只靠標題把讀者吸引進來，這個是一招鮮用不了幾次的。我相信任何寫作者都還是希望文章是能夠讓人讀完的，能夠像安妮寶貝那樣用自己的小爪子牢牢的抓住讀者。任何有追求的寫作者都是希望文章是讓人留戀的，甚至是想看第二遍第三遍看第二篇第三篇的。要達到這樣的程度，那么遣字造句修辭，當然必須關注。希望我今天講的能夠對大家有一點用，一點啟發吧！
下面是舒明月老師的關于寫作的新書。
我想大家報名來聽這次分享，一定是已經看到咱們寫手圈微信號的推送了。就關于作品再說兩句吧！我剛出來這本書叫做《大師們的寫作課，好文筆是讀出來的》。哦，目前賣的還不錯，是在當當的新書熱賣。文學榜目前排在第一第二。
我這本書最初是在網上寫的，是在豆瓣閱讀上發的一個專欄。基本的寫法是，每天文章用一個主題經典，大家的頂級文本串聯起來。然后分析點評。
關于閱讀，閱讀經典的作品，閱讀頂尖的大師們的東西，我一直強調，然后很多人也認同。但是道理都明白，就是做不到啊！閱讀經典文學作品好像特別難起步。出于一種熱切的希望，我于是就編了一個起步的材料，有兩個部分一個部分是選的現當代頂級作家十個人的十二篇短作品，弄了一個word文檔。另外一部分是選了三言二拍里面，三個我印象最深最喜歡的故事。是一個文檔然后校對了一下，希望能給大家降低啟動的難度。
舒明月老師推薦閱讀的舊小說：四大名著，儒林外史，三言二拍，老殘游記等。
舒明月老師是怎么走上寫作之路的下面這是網址：https://www.zhihu.com/question/20357585/answer/69033783《寫作是一種具有殺傷力的夢想》
