認識寫作中常遇到的問題

第一 為什么沒有時間寫作

在具體的生活之中，你到底把寫作放到了哪個位置上？若吃飯有時間，睡覺有時間，那么，寫作為什么就沒有時間呢。最主要的原因，是因為好多人，把寫作放在了比較靠后的位置上。

第二 為什么沒有靈感，而且會經常卡文

寫作是一件非常典型的精神活動，它需要消耗大量的精神能量，當你坐在電腦前面，并沒有放空大腦，去想一想寫文章的事情，而是不停的刷抖音，朋友圈，追劇，這些活動，吞噬了我們大量的時間，也消耗了我們的精力。

有效的做法，就是如何更好的去管理我們的時間，但對于寫文章的人來說，要加強的不是時間管理，而是精力管理。

每個人，在不同的年齡階段，精力是有限的。事實證明，一定程度的體力活動，會增加精力儲備。如定期跑步，健身等，在這個方面，日本作家村上春樹，中國作家殘雪等，都用這種方式來獲得靈感。

因為，人在運動的時候，大腦容易放空，精神就易獲得解放。也就是說，當你保證了足夠的精神的時候，那個靈感小仙女，才會來到你身邊。

精力管理，在美學上叫“虛靜”，就是虛無的安靜，是一種排除排除一切雜念，集中精力的超然狀態。這種狀態，可以使日常的自我，暫時隱退和缺失，卻能在審美的狀態下，以虛空的心胸，接納萬物。

所以寫的人，你一定要讓自己有這么一種虛靜的時段，也才有比較足夠的靈感光顧時間。但靈感卻是可遇不可求的，經常保持審美的狀態，靈感就會時時光顧。

認識意象

意：指創作時的意向、意圖、意志、表達的思想感情，人生體驗，審美理想。

象：由想象創造出來，能體現主體之“象”，并能為感官所接受，感覺體驗到的非現實的藝術表現。

認識意象的特點：

1 意象是藝術存在的核心。

2 藝術創造——藝術品——藝術接受。

3 意象是硬通貨。

藝術創造的過程，也是作家創造自己世界的過程，通過藝術作為媒介，到讀者那里，去還原作者創造的實際。但作者的還原，卻基于自己對世界的體驗，這個體驗，包括他自己的感悟力和認識，因此，讀者還原的世界，并不一定是作者創造的世界，但藍本一定是藝術品，即作品。

作家的功底，就決定了藝術品的檔次，而讀者的鑒賞能力，決定了作家的鑒賞檔次。也就是說，一部作品有多大的效應，其實決定于作者和讀者的共鳴。例如，一些大咖作家，會去解讀馬爾克斯，有英雄情結的人，會去讀金庸，女性讀者，會去讀瓊瑤，三毛，饒雪漫等，他們都以作品為媒介，構建屬于自己的獨特意象，并陶醉其中，非常享受。

其實，就意象本身而言，并沒有高低貴賤之分，但卻有一定的格局，由大由小，卻完全取決于作者眼界，人文關懷，以及情感投射。比如，許多有經驗的老師，都會推薦你去讀世界名著，是因為名著本身所蘊含的東西，更加值得去考究。有的美學家，去探究托爾斯泰等文學大家作品，就是因為這些作品本身所呈現的格局更高。

那么如何去判斷一部作品的意象是否塑造成功呢？

最直接的就是直覺，當你在讀完一部作品之后，有沒有回味無窮。好的作品，會讓讀者去享受，沉入作品之中。

認識意象的結構層次

1 物質實在層：紙、筆、電腦、鍵盤、文檔。
2 形式符號層：字、詞、句、段落、篇章。
3 意象世界層：非現實，純精神，超越物理時空，作品審美氣質和價值觀。
4 意象超驗層：形而上的人生哲理意味。

一部作品，若具備以上四點，則為好作品。

一部好的文學作品，我們到底要讀幾遍？

最少讀二遍

第一遍，一定要讓自己沉浸進去，在作品的意象世界中，去感受，體悟，完完整整的讀一遍，不要去肢解作品。

第二遍，則要去肢解語言，文字，寫作方法等等。

不同的人，讀同一部作品的感覺不一樣，我們一定要找到這個文字背后所蘊含的東西。

如果想更好了解意象，可以去讀如下書籍：

胡增岡《意象范疇的流變》、葉朗《美學原理》、楊春時《中華美學概率》

但讀文學作品，遇到瓶頸的時候，就一定去讀一部分理論書籍，有挑戰的閱讀，會讓你有很大的收獲。

認識斷鵬老師寫作感悟：

1、關于對話的寫作。

無論小說，還是散文，對話是避不過的。高質量的對話，不能簡簡單單。可以設置伏筆，能推進情節的快速發展，也能傳遞關鍵信息。對話，最主要的，要貼著人物本身來寫，只有這樣，才能保證讀者讀起來不出戲。

2、關于景物描寫。

景物描寫，特別考驗寫作者功底。其中最主要的，就是要以攝影師的目光來寫，要有鏡頭感。拍近景，要聚焦，拍遠景，要白描。而且，寫景的時候，一定要有順序，要么從東往西寫，要么從南往北寫，不要跳筆。另外，寫景的時候，也要考慮你的意圖，不要眉毛胡子一把抓。

3、關于寫“悲”。

有句話說，“悲不言悲，悲自悲”，這才是悲劇的最高境界。如蕭紅的《手》，作者力透紙背，寫盡了內心的悲涼。

4、關于文學的功用問題。

文學從功用的角度來說，十分有限，但最大的作用，就是可以拯救自己，保護人性，這是文學非常不一樣的地方。

一般來說，喜歡文學的人，人格也不會差到那里。古人言，治國、修身、齊天下，文學以自己的方式，來拯救世界，所以我們寫字的時候，要多修煉內功。

如果你能利用文學，取得一定的成功，那只是一個副產品，這個是可遇不可求的，但如果你能在獲得文學成就 的同時，拯救了自己，那才是真正的雙贏。

課后收獲：

在寫作過程中，意象是一個比較抽象的概念。個人理解，或許就是一個人文字所散發的某種氣質。張愛玲的高貴、冷漠，蕭紅的坦率與本真，三毛的瀟灑與真性情，都是她們文字特有的氣質，我們從文字里認識她們，在她們的文字里愛，或是恨，悲傷，或是歡喜，這些，都是文學的功效。

斷鵬老師說，意象是一切藝術的核心，是文學作品的硬通貨。

而對于像我們這樣，在文學之途中，孤獨行走的寫作者來說，努力消除寫作的功利心，加強個人修為，提高文學素養，才能寫出賞心悅目的文字。

寫作，說穿了，其實是對世界的一場交付，你有一顆多么真誠的心，就會有多么真情的文字。寫作，其實就是一場救贖，把滄桑歲月中，丟失的自己找回來，把自己的真心找回來，在漫長的書寫和閱讀之中，內心的堅冰會一點點融化。

在文字的世界里，你會一點點柔和，會和這個世界，達成一種，真正意義上的和解。那樣，文字的世界，就是你的世界，你的世界，也是你文字的世界。我想，那才是我們寫作人真正應該追求的。