《妖貓傳》的上映，洗涮了《無極》曾經帶來的屈辱，我們終于可以說“陳凱歌回來了。”要怎么定義《妖貓傳》呢？我想，《無極》的魔幻視覺表現+《霸王別姬》的情感內涵，算是整個的觀影感受吧。
整個電影以妖貓為線索，我們先來看看創造這個妖貓的大導演——陳凱歌。
【被一個饅頭打敗過的 中國導演第一人】
陳凱歌進入新世紀以后的商業片口碑非常糟糕。每一次陳凱歌的電影上映，觀眾們都是想著“說不定是我認識的陳導回來了呢”，然后拖家帶口興致沖沖的買票看電影，最終又抱著滿滿的恨意和遺憾離開電影院。
《無極》，《趙氏孤兒》，《道士下山》，這幾個片在豆瓣的評分都沒有上6，就是連及格線都沒達到。這幾部作品大失水準，說難聽一點就是陳凱歌導演生涯里的污點。以至于無數個陳凱歌的粉轉路人，路人轉黑，坊間甚至流傳《霸王別姬》并不是陳凱歌執導，而是他爹幫他拍的。
說說《無極》，《趙氏孤兒》，《道士下山》這三部電影吧，這幾部拍都有一個毛病，電影的故事不合邏輯，觀眾看起來莫名其妙；觀眾從自身的角度無法理解電影里人物的所作所為，自然無法產生共鳴，那最終觀眾用評論來買單了。說白了，就是故事講的不行。當這次，聽說《妖貓傳》的編劇是李安的御用編劇王蕙玲的時候，我的期待值瞬間提高了不少。
陳凱歌最近的幾部電影中，唯有《搜索》這個電影，挽回了一點口碑。《搜索》這個電影就是故事本身很好，各種反轉，各種出乎意料，觀眾看到這個電影的時候甚至能聯想到自己身邊真實存在的人。唯有這樣的能夠帶出真實情感的電影，還能說可以搶救一下。
造成這個現象的原因也不難理解，陳凱歌在商業賣座電影和唯美文藝導演中間搖擺，又想拍好看的畫面，又要抓住所謂的熱點拍他想象中的觀眾喜歡看的東西，又要講一個他不擅長的故事，最終拍出來的電影就是不好看，觀眾看了就是要罵。旁人看來難免發出疑問，陳導這樣砸自己招牌，在自己不擅長的商業化電影里走的太深走的太久，還能不能拍出好看的電影了？
這里再把《無極》拉出來鞭尸，陳凱歌曾經放出話這個片五年沒人能看的懂，然而很多人到現在也沒看懂。《無極》也在時光的流逝中從一個文藝片活生生變成了一個預言片，片中主角的臺詞和命運在現實生活中重演了一次，最終成了一部魔幻片。懂梗的老年人這個時候應該會心一笑吧。
說到《無極》就還要提到國內惡搞的鼻祖，胡戈《一個饅頭引發的血案》；《無極》奇幻的電影風格啟發了胡戈，而胡戈惡搞的《一個饅頭引發的血案》也開啟了對爛片的吐槽風潮。后來為了這個事情兩人還對簿公堂，最終不了了之。胡戈的這一次剪輯也拉開了國內各種剪輯愛好者惡搞電影的序幕。不得不說，《無極》就這么莫名其妙的掀起了一場全民創造和惡搞的運動，完成了一個光榮的使命。
【被導演這個職業耽誤了的布景師？】
前人栽樹，后人乘涼。感謝陳凱歌對于電影布景的嚴格要求，也感謝他在沒有條件也要創造條件的情況下拍電影。
為了拍《黃土地》，他專門在黃土高原開了一條符合電影意境蜿蜒曲折的路，展現的荒涼而廣袤的黃土地，如同影片里人物平凡而又絕望的處境；拍《荊軻刺秦王》的時候造了一座秦王宮，方寸之間重現荊軻和秦王兩個人在歷史上最著名的刺殺事件，隔著屏幕都能感受到秦王宮傳遞的厚重感；拍《趙氏孤兒》的時候在象山建了一個春秋戰國城，體會到那傳遞千年的忠與信，仁與義。
正是這種電影匠人的執著和堅持，忠實歷史的搭建場景，美的畫面，就這樣誕生了。
《妖貓傳》的布景更是一個大手筆，歷時6年耗資據稱超過20億，陳凱歌硬生生在襄陽建了一座一比一完全復原的盛唐長安城。為了真實再現歷史上的長安城，劇組在城里種樹，耐心的等待樹長大。沒錯，把真正的盛唐搬進了銀幕。
【精美的鏡頭語言和來自骨子里的自信】
陳凱歌電影鏡頭畫面精致，布景一流，能看出導演對于畫面美學的追求和探索。光陰的切換，人物動作的流轉，華麗的服裝和臺詞，每一個精致的細節共同成就一部優秀的電影。
陳凱歌是一個有文化沉淀的人，他一直在努力讓他的電影展現足夠強大的文化氣息，哪怕是商業片也會帶著他的人文關懷，和對人性的思考。陳凱歌的電影有很強的包容性，他非常喜歡選用國外的演員，希望通過異國元素的融入來展現多文化共存的魅力。
說回《妖貓傳》的故事背景，這是一個發生在大唐盛世王朝的故事。每個人心中都有自己幻想的大唐，這是中國歷史文化上的高峰，也是整個世界都癡迷的一個符號；它不僅僅只是一個朝代，更是一種包容開放讓人神往的精神潮流；選擇這個時代的故事，能讓陳凱歌在大唐的時代里展現出他心中的絕美風貌。
好了，導演就八到這兒了。那么貓是什么樣的貓，讓我們回到《妖貓傳》電影本身，我們來看看這到底是什么故事。
【引子：貓妖的傳說】
電影根據日本小說家夢枕貘的小說《沙門空海之大唐鬼宴》改編，順便說一句，之前網易出品的火爆游戲《陰陽師》也是根據這個作家的另外一本小說《陰陽師》衍生而來。
電影以貓妖和白樂天的詩為線索，明線是妖貓作祟害人，追查起來發現妖貓是在向當年逼死楊貴妃的人復仇；暗線則是白樂天以一個詩人的身份寫《長恨歌》癡迷于前朝的歷史，卻在妖貓的帶領下完成了寫出了心中的楊貴妃。
整個故事環環相扣，引人入勝；懸疑中帶著緊張，紙醉金迷的盛宴中隱藏著死亡的玄機。是命運的折磨，還是人性的陰暗？每個人都有自己的愿望和執著，當人心中隱藏的秘密說出口的時候，才能得到平靜吧。
這一次，黑貓出現在了唐玄宗的宮廷之中。唐玄宗在極樂之宴上送給了楊貴妃這只貓。于是這只貓便陪伴著貴妃看遍了榮華富貴，也看遍了浮華狡詐。整個故事中，從楊貴妃的假死到真死，到重生，從頭到尾陪伴著的都是這只黑貓。
萬事有因有果，因愛生恨，因愛被困，因愛而殺，因愛被殺，誰是誰非，誰又說得清呢？貓就像是楊貴妃愛情的守護者，它作祟害人，攪弄風云只是為了復仇。他要告訴那些欺騙感情的人：欠債終有要還的一天。
【主線：法師和詩人的組合】
白樂天，專寫天子行止的起居郎；空海，西行大唐求學秘法的和尚；兩個看似毫無可能聯系在一起的人；因為妖貓作祟，兩個人聯手探查事情真相。白樂天是黃軒扮演，空海是日本演員染谷將太扮演。兩個演技和顏值都在線的演員，很好的串起了整個故事。整篇故事其實是兩個人探尋真相的過程。白樂天探尋的是楊貴妃與唐玄宗的情愛之謎，而空海探尋的則是何為真假的幻象之謎。
在電影里，白居易對于楊貴妃的癡迷和神往世間無雙。他寫《長恨歌》遇到了創作瓶頸，引動了貓妖帶領著他去探尋楊貴妃的歷史；真真假假虛虛實實之間，讓人唏噓不已。當他知道自己真的可以看到楊貴妃，當他知道自己的詩有機會超過李白的時候，他的眼角飽含著熱烈的淚水！
白樂天愛上了一個從未謀面的女人，為了這個女人他什么都愿意去做。這種愛并不是男女之情，而是鳴不平。因為白樂天怎么都不相信一個女人就可以顛覆一個朝代。《長恨歌》不只是白居易對楊貴妃的追思，他只是一個敘述者，講述了那個女人凄美而傳奇的一生。
再說到空海，為了求得佛法舍生忘死，背負著師父的遺命要取得無上密。他在渡海的時候遇到臺風差點船毀人亡，而在這個生死關頭，同行女人卻十分的平靜和淡定。同行女人拍了拍懷中的嬰兒，告訴空海：只要懷中的寶寶能夠安睡，她就心安了。
在那之后，空海一直掛淡淡的笑，他的笑是他在探索過程中勘破了人間的生死輪回，看穿了人間的愛恨情仇。佛法有云：利樂有情眾生皆苦；有情有苦才是最真實的人間，知情破苦才是解脫的修行。當他最后看到白龍、丹龍和楊貴妃之間情感和羈絆之后，他終于明白了什么是無上密：長情陪伴，此處心安。自此，他便真的看破了世間的幻象，也進入了青龍寺的大門。
【暗線：楊貴妃和唐玄宗】
他們的故事傳了幾千年，從歌頌兩人的愛情忠貞，到為楊貴妃鳴不平，又到為唐玄宗鳴不平等等，版本眾多。這次，在陳凱歌的電影鏡頭之下，又有了更深一層的解說。
楊貴妃，一個傳奇的女人，千年以來背負著魅惑君王的罪名，導致安史之亂的罪人；但是如果沒有她，大唐就不會衰敗了嗎？帝國的興衰，豪氣的詩人，貴妃生日的極樂之宴，讓人無法自拔的幻術，一見誤終生的白鶴少年……
種種的種種，一切的一切，都圍繞著這個帝國最美麗的女人，哪怕是在她死后三十年，依然有人記得她的故事，還想要知道更多關于她的故事。對于榮耀，她聰明而冷靜，大唐將她當做強盛的象征，而她卻對李白說：大唐因為有你，才是真的榮幸；對于感情，她真摯而自信，即便明知“尸解之術”是一個騙局，她也心甘情愿的赴約。
唐玄宗，一個被世人傳頌千年的帝王，在電影里卻將所有人都當做他的工具。用電影中的一句總結來說，他才是最強的幻術師。在他的幻術里，楊玉環這個最美麗的女人，用美麗來征服所有人，而他則負責征服楊貴妃；在他的幻術里，即便是知道安祿山將要造反，他也要強行邀請他來參加極樂之宴，為他的造反擊鼓而歌。他想證明的無非就是那四個字“極樂之樂”—即無論何時，他都是這個天下的帝王。至于感情？都只是他施展幻術的工具罷了。不知當楊貴妃將自己的秀發贈與他，并坦然赴死的時候，他是否有些心痛；也不知當黑貓復仇挖瞎他的雙眼的時候，他是否有些悔改。
張魯一演的好，那種帝王得意時的猖狂霸氣，那種帝王示意時的虛偽狡詐，被刻畫的栩栩如生。
公元756年，楊貴妃被賜死馬嵬坡，享年37歲；公元806年，35歲白居易寫了長篇詩歌《長恨歌》；此時，已經距離楊貴妃去世，已經整整50年。世人不愿意接受楊貴妃被賜死馬嵬坡的結局，《長恨歌》里描寫了楊貴妃到海外仙山做了太真仙子，這個美麗的幻想也是一直流傳到今天。
【愛慕者軍團：阿倍仲麻呂、丹龍、白龍、高力士】
愛慕者軍團的陣容璀璨：中日當紅明星，小鮮肉，老戲骨，演技派，顏值黨；單單只是看明星的規模和陣容，我們能夠明白這是要搞一波大事；而本片所有演員演技在線，將千年前妖貓牽扯的人物活生生的展現在我們面前。這幾個旁觀者都有個共同的特征：真切的愛著楊貴妃。
阿倍仲麻呂，一個無比愛慕楊貴妃的人，一生之中都沒有勇氣說出他的愛意。電影里他曾經希望把楊貴妃帶到日本，遠離中原，遠離安史之亂；但是世界上有太多事是身不由己無可奈何，楊貴妃無法離開，她也不能離開。日本一直流傳著一個說法，楊貴妃最終還是來到了日本，最后成仙了；這個說法，大概和阿倍仲麻呂有關。
丹龍、白龍，兩個青蔥少年，對楊貴妃也充滿著愛意。兩人躲避了唐玄宗的追殺，回到了楊貴妃的墓地，將楊貴妃從棺材里救了出來。自此之后，一人陪伴楊貴妃30年，化作黑貓向所有害過楊貴妃的人復仇，另一人則潛心修煉，拯救彼此的內心和靈魂。
高力士，是片中對楊貴妃的愛意最為隱晦之人。他為了楊貴妃能夠高興，去向李白求詩。他先以皇帝的名義要求李白寫詩，李白不從。后又以貴妃之美來勸說李白寫詩，李白又不從。最終，他放下了自己只為皇帝脫鞋的身段，屈身去為李白脫鞋，得來千古佳句博得楊貴妃之美。
【過渡時的語言：舞蹈】
片中出現的舞蹈有好幾場，而且每一場都有不同的含義。
首先是胡旋之舞。空海和白樂天跟著陳云樵去胡玉樓，在這里趕上了讓人大開眼界的舞蹈。胡姬玉蓮開始了一段獨舞，跳啊跳的就旋轉了起來，這個就是歷史上大名鼎鼎的——胡旋舞。歷史記載，楊貴妃和安祿山都是此中高手，兩人經常在宮中為唐玄宗跳胡旋舞，深得皇帝喜愛；引發了全國都跳胡旋舞的熱潮。電影里玉蓮的胡旋舞也是一樣熱情奔放，讓人也不禁心生感嘆，這么美麗的舞蹈確實讓人心生歡喜。
然后是供奉之舞。空海在進妓院之前對白樂天說的，他來是為了供奉樂伎天；他們上樓過后正好遇上獨舞的玉蓮，空海順勢和玉蓮跳了一段雙人舞。空海言行合一，雙目澄凈不帶邪欲，腳步靈動不入惡行，身姿巧妙又不沾男女情欲；正如他所說，他是來供奉樂伎天；他的舞蹈是供奉諸天神佛，他看到與他伴舞的不是胡姬玉蓮而是飛天的樂伎，他在舞蹈中追求最高密，在紅塵俗世里錘煉著自己的佛心。翩翩白衣的和尚，身姿嬌嬈的舞姬，絕妙的搭配，凡人看到的是舞蹈的美麗，而空海自己知道，這是他佛性的慈悲。
接著是命運之舞。極樂之宴幻術表演時候的舞蹈，絕美的特效，精彩的變化，常人無法完成的動作和平步青云，人和動物的切換，云上仙境和宴會布景的轉變；在這一刻已經分不清楚什么是幻境，什么是現實了。白鶴少年們在這里的驚艷出場，出人意料又在情理之內。正是這個宴會，白鶴少年們第一次見到了楊貴妃，還和楊貴妃有了交談。他們的幸運或者不幸也因為這個宴會在進行，一見貴妃誤終生，兩個人的命運也因此而改變。
最后是戰爭之舞。極樂之宴里唐玄宗和安祿山跳舞的這段非常還原。電影里的安祿山很丑很兇悍，真實的安祿山就是一個三百來斤的大胖子，走路都要人攙扶但是跳起胡旋舞來轉得比誰都快。影片里唐玄宗批頭散發為安祿山擊鼓，安祿山則持刀兇悍舞動；唐玄宗到這個時候還在幻想安祿山是忠實自己的人，而安祿山也恨不得一刀砍死唐玄宗篡奪唐朝的江山；兩個人都心懷鬼胎貌合神離，當反叛的事情最終變成了現實，不知道唐玄宗是如何后悔他曾經推心置腹地對待安祿山。
【中國魔幻大片的新起點？】
《霸王別姬》已經過去20多年了，陳凱歌也已經60多歲了。有人說，陳凱歌就是要為以前的爛片雪恥，沒想倒越雪越恥。可到了這把年紀，金錢和榮耀對他來說真的還那么重要么？他雪的到底是他自己的恥，還是中國本土魔幻片之恥？
我相信在這條電影之路上，陳凱歌一直追尋僅僅只是藝術。電影中的燈影光感、群眾舞美、角色站位、鏡頭切換，以及演員的臺詞神態等等，都達到了極高的水平。很多人現在回頭看《無極》都說歉陳凱歌一個道歉，畢竟至今也沒人拍的出比《無極》更好的中國魔幻大片。那么，這一次，讓我們再一次來到電影院，細細品味一下。既品味夢回千年的大唐之美，也品味一代名導的藝術之心。
【最后的最后】
還是以李白的《清平調》來結束這篇文吧，表達對世間美麗的人和美麗的心的無窮想象吧！
云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。
若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。
·end·
紅狐：“怎么樣，好看嗎？”
白狐：“嗯，好想回到大唐走一走”
