讀書筆記《編劇心理學》2
原本不抱希望地堅持讀著，畢竟是不熟悉的領域，就當混個臉熟。越向后讀，收獲越多起來。
突然想到這種狀態就像大眾捧于丹，覺得她講的《論語》自己聽懂了有收獲。學者批于丹，覺得她這么講破壞了經典。立場不同，但至少我們得感謝于丹對《論語》的普及。就像電視劇翻拍名著，在糟蹋了名著還是普及了名著之間，孰輕孰重？
但你不得不承認——降低了受眾門檻是真的，說到底還是普及了，普及名著有什么可遺憾的？難道曲高和寡是好的傳承嗎？
這本書也是這樣。
當初我下定決心學習影視方面知識時，捧著本很專業的《導演創作完全手冊》使勁啃，翻譯過來的書，那么多專業名詞，對于一個跨界愛好者來說催眠指數可想而知，而且收效甚微，畏難情緒日增。然后我改變打法，看了《刺客聶隱娘》的拍攝手記《行云紀》，果然能看懂還興趣盎然，但是因為是手記，所以專業知識比較散。借到這本書的時候，看到評價內心絕對是不看好的，但是讀來讀去，這種既有些專業，知識相對有系統性，又沒那么高大上的作品，正適合我。適合的才是好的。
今天最大的收獲是一個編劇該有的態度。油錘一般。
高姿態的編劇，俯視觀眾的編劇，把觀眾當傻子的編劇，血淋淋地飆著自己的專業技巧，然后被詬病。
同樣高姿態的導演，自詡拍藝術片的導演，瞧不起商業模式的導演。
看到這，突然想到羅胖說的，幾千年前孔子已經給出了我們面對生活如何降低成本的方法——中庸。中庸不是讓你妥協，是讓你做事不逾矩。做事，過猶不及么。
因此，本書的作者態度鮮明，編劇就要做好你自己的事，創作好故事，至于分鏡頭，至于動作如何表演，那是導演和演員的事。編劇重要的是給個方向，然后挖掘出劇本的深度和廣度、好看度。
說白了，作者揭露了一個問題——炫技。
在這個張揚的時代，我們在各自的領域都存在這樣一個問題“炫技”。你可以選擇實現自己、表現自己，在你向自我的路上越跑越快的路上，偶爾要顧忌一下旁邊的人和車，別占了人的道——擋了人的路……投資人把錢投給你，你光顧表現自己了——那是拍個人廣告，拍完要強迫別人看，還得自掏腰包買單，就是強盜嘛！所以，作者推崇那些站穩腳跟后再玩票，而不是上來就不知幾斤幾兩地以“藝術”為外殼的胡鬧。
想到了斯皮爾伯格拍《辛德勒的名單》，也是在若干部影片掙錢后，申請給猶太人拍一部片子。
總之，要扎實練好基本功，編劇就先練習寫類型劇，先把自己打造成“匠人”，畢竟真正能推動人類文明向前的天才不過億分之一，我們大多是普通人。那就先做好一個普通人。積攢夠了經驗，知道行業究竟是怎么回事了，專業到達哪個領域了之后，再站在巨人的肩膀上撒野。
這些觀念還是很有啟發的，不僅對編劇，對各行各業都不例外。勇往直前，但不能好高騖遠。
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