《小顧聊繪畫》這本書脫胎于平面設計師、漫畫家顧孟劼的長篇微博，作為繪畫專業人士，作者對繪畫藝術自然是深有研究，但他沒有正兒八經的大談歐洲文化史，而是從一個藝術愛好者的角度，以閑聊和調侃的方式，向廣大讀者分享了自己對世界頂級繪畫大師作品及生平故事的理解和感悟。
卡拉瓦喬、倫勃朗、透納、布丹、康斯太勃爾、莫奈、雷諾阿、梵高、德加、塞尚等。
這些在繪畫史上如雷貫耳的頂級藝術名家的故事，在他的講解中變得生動可愛，妙趣橫生。
作者采用漫畫式的圖解方式，少了密密麻麻的文字，文字讀起來十分輕松活潑。作者給這些大師都定制了一個獨特標簽，形象別致，令人忍俊不禁。
如：“神童”透納、“天空大師”布丹、大器晚成的康斯太勃爾、命苦如中藥的梵高等。書中作者將這些頂級藝術家的人生都勾連起來，每一個繪畫大師都不是獨立存在的，他們在時空的輪回中，相互影響，相互仰慕，相互成就。
有些晦澀深奧的繪畫技法與知識，作者將之通過與現代人們最熟知的知識點，如拍照、影視，甚至武俠題材結合起來對比講解，深入淺出，引人入勝。
書中展出了許多大師的成名力作，作者通過對名畫的特寫和截圖，細膩生動地講解了每副作品的流派、歷程、獨特之處，每一副畫作對前人的沿襲與超越。
專業生動的講解，為讀者打開了一道深入了解名作的窗口。作者將畫作中許多外行人無法了解和明白的細節處，進行了深入生動的描述，例如莫奈畫作中的“連作”手法、色彩分割法，倫勃朗肖像畫中的光影效果等，每一副畫作的獨到之處都一一為讀者道來。
同時作者將各種不同流派的大師作品進行比較為讀者展現了不同的繪畫技巧。如作者在文中提到雷諾阿和莫奈，他們一個愛畫人，一個愛畫景。但他們曾在同一個場景畫過同一副畫。
一個更注重細膩生動地展現風景中的人物，每一筆描畫都關注細節。而另一個則運用粗線條，將重要的筆觸表現在水面的刻畫上。
濃郁色彩的大膽鋪開，讓水面的波光更加靈動。在沒有照相、影視的年代里，這些繪畫大師們，通過對生活和世界的觀察，通過手中的畫筆來呈現了光影的美麗，掌握了時空的秘密，留住了最美的那些時光。
? ?通過對藝術類書籍的閱讀，可提高自身的審美能力，也能夠通過不同的視角看待生活，發現身邊美的事物。
這些繪畫大師之所以能在蕓蕓眾生中走向巔峰，一則在于他們對自己所熱愛事物的不懈追求，和如癡如狂的熱愛。正如梵高所說：“希望所有人都能看到我的畫，并能通過我的畫，感受我的內心”。
另一方面他們有其獨特之處，他們不滿足現狀，不懈追求新的表現手法，去細膩的理解觀察外界，融合自己的內心，打造獨一無二的藝術作品。
無論他們在人生中遇到怎樣的困難與挫折，他們都堅持初心，對自己的夢想從未動搖過。梵高從舉起畫筆第一筆到舉起獵槍崩出最后一槍，前后加起來不到10年，但是他卻創作了2000副作品。
他們對夢想的堅持，讓生命變得與眾不同。同時他們敢于挑戰權威，他們一邊欣賞學習前輩的作品，但同時也在不斷的淬煉自己的技術，有一顆超越大師的決心。他們將自己對生命與時間的感悟與理解，融入到畫作中。
例如莫奈的名作《睡蓮》，水面的層次、色彩的變幻，甚至水下蓮梗在冰藍的湖水中若隱若現。而天空中光與影的流變在他的筆觸中交映生輝，靜靜傾瀉倒影在蓮花浮動的水面上。千百年后，但參觀者再看到他的作品時，亦會深深的為畫中所體現出來的靈動而心動不已。
繪畫給了這些大師們帶來了內心的寧靜與快樂，贈予了他們生命的意義與價值。
大師繪制了千古名畫，千古名畫也成就了大師。
每了解一位大師與他的畫作，就是和一個偉大的靈魂在對話，這些映照世人的傳世佳作，值得我們一觀一悟。
