一，民族音樂學的學科介紹
民族音樂學就像是一個年輕的少年，和一種我們閱讀建議的文學，像人類的少年，這是我們在那些日子里說，“試圖找到自己。”我們經常爭論：民族音樂學究竟是什么學科？只能由受過專業訓練的來研究嗎？還是無論是音樂專業或其他專業（例如：人類學，歷史學，文學）的人都可以來研究。
我時常反思：我們是誰？我們在干什么？我們為什么要這樣做？我們應該怎么做呢？現況是：我們不清楚民族音樂學是怎樣一門學科。其實，關鍵的是我們應該首先確定一個方向，可以是歷史、地域、人文、美學、審美、甚至生態，都是可以研究的方向。當我們研究時，可以著手以下幾點：
（1）器樂（一種“戲劇”）及其演奏；（2）歌曲和歌唱；（3）悲嘆或是樂觀（4）鼓，（5）舞蹈。
在我們研究的時候，不一定必須依賴于做田野調查，我們可以用發散性思維去做研究，從理論方面、從實踐方面。我們需要一個對民族音樂學共同的概念，影響音樂最重要的因素是“文化”，文化的概念可能導致的音樂觀念的變化。文化的屬性可以是“歷史學，社會學，也可以是音樂學本生。
我們能找到一個簡單的公式解釋嗎？如果我們能夠找出一種方法將民族音樂學簡化和統一。假如用“總體結構”作為一種啟發式去研究民族音樂學，將其簡單化。任何有關音樂的研究都離不開歷史學、社會學、人類學。筆者想要一個簡單的方法為民族音樂學構建一個模型，綜合歷史、社會、人類學。在梅里亞姆之音樂人類學的理念中，他將音聲、行為、觀念，作為構建模型的三要素
我將時間，地點，和隱喻（暗喻）作為一個三維空間。在音樂體驗和民族志（民族人種學），我這么做是因為我相信，除了音樂文化學者數以百計的記錄和描述，最重要的貢獻在音樂的總體研究是我們的說法和音樂的本質，這是最切實有力的隱喻表達。利用這個概念（模型）我們可以將它運用到實踐研究中去。
二：重塑民族音樂學
