吳京的《戰狼》算不算武俠功夫片？說實話這部片子，我壓根兒沒看，不過如果里面有鋤強扶弱，弱者戰勝強者的內容，那么就屬于武俠片了。
一看到武俠片，本能就會想到穿古裝，打打殺殺的，這個特質好識別。
可如果加入了熱兵器了呢？又該怎么定義？這里對武俠的定義就要進入內涵了——武俠到底是什么？
據我所見，武俠會流傳，也就因為是弱者（非主流），做出了主流都做不到的事情，比如葉問，他在影片里算是民族英雄式的形象了。可他頂多也是布衣公卿，不算主流，也屬于弱者（邊緣人）一類。
還真別說，這樣整理下來，不難發現，武俠動人之處在哪里了——英雄不問出身，不管是什么人，只要懂得鋤強扶弱，那就是英雄。這一點還是很有積極意義的。
男孩子長大了，是需要成為人物的，不管最終有沒有成為，心里總是有這么一份寄托的。
而且在做事的時候獲得了成長，一開始只是小人物一枚，只怕自己也未必看得起自己，可是越是做到后來，就有越多人相信他是個大人物，是一位英雄。
而造就人的事情中包括善，比如善知識，比如造福更多人的善心，這些也都是很有價值的。
記得哪一位世界級的導演說過，一個小人物，由弱變強，成就了一番事業，這種英雄故事，是每個民族都喜歡的題材。中國的武俠也就是這類題材呀，內核全符合，只是自己不自信，沒有去包裝而已。
賈老師有一句話我很認可，武俠片是把美，以及情懷放大了來傳播的。
其實賈老師那一句，江湖人運行的法則是無法有天，也是說的對的，只是好像自己感受到美麗而又波瀾壯闊的江湖，就被歸納進這么四個字里，會感覺有點不甘心，會有情緒上的抵觸，暫時無法同頻的去認可，不過這句話是對的。
記得小時候武俠與言情共流行，瓊瑤劇是好看，岑凱倫的言情小說是一股青春逼人來，可是跟武俠影視劇比起來，明顯是武俠劇更勝一籌。
后來在論壇里交流，也有不少朋友說，武俠世界的愛情故事格外動人。
當然我也想過為什么，答案也簡單，結構制造了美，結構美了，外表必然美麗。
跟單純的言情比起來，武俠在社會學方面，以及多種知識組合方面，是高出言情的，結構的組成就非常豐富，自然表達出來的感情就美麗動人。
也是因為受武俠小說的影響，我對看書有自己的想法，一般來說開卷有益，看書就是為了獲得好處，古代也有一命二運三風水四積陰德五讀書的說法，讀書是可以改變命運的。
舉一個例子吧，《射雕英雄傳》里天下五絕的爭斗中，其實有兩個打一開始就是陪太子讀書的，天下第一與他們無關的。
誰呢？一個是西毒，一個是南帝，中原的天下第一，怎么可能落在外國人手里呢？西毒和南帝都不是漢人。
這個道理南帝不會不明白，到底是當皇帝這個職務的，他肯定見好就收。
而西毒，其實智商過人，情商也不低的，可惜書念得少，圈子太小，他到死都沒明白這個道理，逆勢而為，拼命死爭，他的努力真的沒多大作用的，而且他的選擇，在理性以及格局上的思考也不多，就是中二水平，要爭第一。
他要是多讀點書，生命品質就不同了。這是典型的，沒文化也太可怕了的例子。
另外在其余三個人中，洪七公也是要出局的，不會讓他進入總決賽的。
他已經是丐幫幫主了，再成為天下第一，那么登高一呼，豈不是離皇帝只有一步之遙？政府這個第三只手要出來干預的，央媽會出面進行宏觀調控的。到時候去杠桿，調控基準利率，加息等一操作，又是一波恐慌潮。
洪七公如果上臺，市場冷熱變化的波動性會非常大，要是沒有波段操作的本事，還是別折騰了。
黃藥師上臺正好相反，他當不當天下第一，對宋廷來說，沒什么水花波動的，當跟不當，區別不大。
這人有波段操作的能力，再不濟就夜觀星象，用二十八宿大陣救市自救，以他的才能要是出將入相的話，要成為岳飛那樣名垂千古的人，只怕也未必是難事，可他志不在此，他關起門來，自己就是皇帝，桃花島就是他的領土。
宋廷也沒什么可以吸引他的，所以是弱關聯。
可王重陽不同了，他當了天下第一，就可以利用影響力招兵買馬去抗金，他一直就以抗金為事業的。
這么一來，豈不是宋廷只要承認他一個虛名，就跟齊天大圣一樣，可他是出實力的，還不用宋廷的俸祿，這筆買賣宋廷不肯做才怪！全是他們得好處呀！
所以這天下五絕的名份，其實也是符合各方面利益訴求的。
閑話不說了，繼續上面的邏輯，我看武俠，還喜歡其中一份天真的孩子氣，武俠的主角都是半大不大的孩子，有進入成年人社會的基本思維基礎，可更多的還是一種本能地直覺，那種帶著天真孩子氣的思維就是難得的靈感和直覺思維。
小孩子看世界跟大人看世界是不同的，大人看利益，小孩看對他好不好，不過小孩的思路也有他的道理，對一個孩子都不好，這人還能好到哪里去，盡管這種邏輯是比較偏的，可還是有一定的道理的。
小時候會覺得讀過很多書，行為符合邏輯那是很拉風的，可成熟之后，反而覺得天真的孩子氣更難得，如果可以經常保持一份赤子之心，那該多幸福呀！
還記得小時候看《俠骨丹心》時，對一個人物特別喜歡，也是一個小人物，出場不多的，可也是被放大的。
她叫公孫燕，她的人生可以說非常順利，沒那么費勁，那么多波折的。
一開始她去人家婚禮搶新郎，梁羽生小說《俠骨丹心》從頭到尾都是婚禮，那是以婚禮為主導以及主要場景的武俠作品。
公孫燕不是為自己搶新郎，盡管后來她自己的新郎也可以說是搶來的，人家本來心有所屬，可她搶得不著痕跡，她也沒意識到是在搶，讀者也喜歡且希望她接盤，搶過來更好。
那是手帕之交封妙嫦喜歡的武當弟子秦元浩要結婚了，新娘不是封妙嫦，封妙嫦傷心之余想遠走他鄉，公孫燕不干，就去闖喜堂大罵新郎負心，誰知道新郎是姓秦，卻不是秦元浩，憲法上也沒規定姓秦的就一定得是秦元浩呀，這件事鬧出了一場烏龍。
不過大家也不怪她，就當是別出心裁的鬧新房，秦元浩還是和封妙嫦在一起，鬧了別人的新房，撮合了本來就該在一起一對。
這件事讓公孫燕顯得非常孩子氣，也只有孩子才會這樣任性去鬧人家的喜堂，可出發點又是非常好的，這是放大了孩子氣和俠義精神結合起來，顯得特別可愛。
接著她看到厲南星悶悶不樂，總是一個人在吹笛子，他是真沒法快樂起來，他要的玄鐵劍，金逐流也說要送給他，結果自己得了；喜歡的女人史紅英，她喜歡的是金逐流。這個同質化競爭也太激烈了，什么都撞車呀！關鍵是他也喜歡金逐流，少年意氣，惺惺相惜。
那就不能和金逐流爭了——這又是一個小李飛刀之類的故事，只是梁羽生到底是學經濟學出身的，解決問題的方法比較經濟學化一點。
不就是老太婆說的，那么多人搶一個足球干嘛！足球又用不了多少錢，一個發一個不就得了。
于是梁羽生給厲南星找了一個更好的，符合經濟學原理呀，總是在爭，那是匱乏的表現。
同樣一個套路，金庸寫就是兩個男的殺得你死我活，《白馬嘯西風》一開頭不就是這個故事。古龍寫就是兄弟情至上，把心愛的女人出讓。
梁羽生寫就是兄弟情和愛情兼顧，本來就不沖突的。
厲南星是心里明白，可是能說放就放，那就不是感情，他對史紅英還是初戀，腦子里清楚，心里免不了悶一陣子。
公孫燕卻是少年不識愁滋味，看到他悶悶不樂，有心逗他開心，用的法子非常幼稚。
厲南星沉浸在自己的世界里吹著笛子，公孫燕在后面聽著不覺流淚，她不想讓他吹那么悲傷的曲調，來點開心的。
她就順手抓起身邊的泥巴，朝人家厲南星腰間的“笑腰穴”扔過去，這是等于小孩在呵人癢癢來逗笑，手段很幼稚的。
而厲南星不虞有他，真的被打中，“噗”的笑出來。好在他武功了得，自己沖開了穴位，公孫燕拍著手出來跟他說明實情，弄得厲南星哭笑不得。而且知道她是好心，又是小孩心性，怪她不得，可心事又怎么說，也只有哭笑不得了。
在傳統文化中如果一個女子琵琶別抱，那是改嫁的意思，而這里厲南星曲調斷音，又重啟調門，也就是琵琶別抱，開始一段新感情的寓意。這都是既有趣又巧妙的寫作技巧，而且就通過放大一個小姑娘的天真孩子氣給表達出來了，特別有生活氣息，會覺得活靈活現，特別可愛。
后來厲南星被打下懸崖，公孫燕跟著下去了，兩人都沒死，共處了一段時間也確立了戀愛關系。
再現時別人都當他們死了，都嚇了一跳，這時公孫燕來了一句絕的：“大難不死 ，必有后福！”
話是沒錯，只是怎么是她自己說的？看到她忍不住會笑，太可愛了。
而且厲南星在史紅英的婚禮上拼盡全力，還把自己防身的玄鐵劍擲給好兄弟金逐流，金逐流接到劍后，自己心里都是一沉，四面環敵，他連寶劍都給了自己，他該怎么辦。于是就開啟了打群架模式。
說起來打群架好像只有梁羽生寫得出來，古龍基本是一對一，經典的如李尋歡和上官金虹；西門吹雪和葉孤城，這都是外人難得一見。
金庸呢，是別人群毆主角，比如六大派圍攻張無忌，主角很拉風哦！
可是有了英雄氣，那種天真的孩子氣就少了，那種是好伙伴就一起打群架，打怪獸的純樸合作精神就木有了。這也挺可惜的。
而我看武俠書，看到一種孩子氣時，就知道最初的自己還在，那就是安好。
所以看現在一些難以定義的作品，就看本初，就看有沒有一種孩子氣，這也是一項指標，盡管是自定義，還沒有進過認證的。本來嘛，好玩中帶著三分認真，也就別強求好玩還是認真了，差不多都有也就行了。
