相信,許多80后毒友,都有一個“恐怖”童年——
給香港鬼片鬧的。
尤其是僵尸片。
上世紀八十年代到九十年代初,是香港僵尸電影黃金期。
僅1986到1991年,六年,制作的靈異題材便超過百部。
拜1985年《僵尸先生》所賜。
該片2000萬票房至今占據同類榜首
這個群尸亂舞的時代,隨著“僵尸道長”林正英的去世沒落。
來到新千年,港產僵尸片更是一只手數得出。
而Sir今天要推薦的,正是其中之一。
它叫《死開啲啦》。(意思:死遠一點)
話說在前頭,看這部電影,需要拋開電影評分成見。
因為它的豆瓣評分,僅6.2。
在Sir看來,這絕對是一部被低估的作品。
《南華早報》贊其——
荒繆奇想,抵死(普通話“鬼馬”之意)有趣
Face Magazine——
劇情有創意,夠曬玩嘢,仲要系本土戲!角色配搭仲勁有新鮮感!
(花樣百出,還是本土戲!角色配搭極其有新鮮感!)
電影人鄭丹瑞也狂贊:
找回久違了本土電影的生命!
這個新世紀的僵尸故事,有個荒誕不經的開頭。
沉睡了一百年的吸血僵尸鄧顯祖,因墳墓被地產商破壞,流落現代香港。
遇上用割腕威脅出軌男友的港女Apple,被其血味吸引。
陰差陽錯入住Apple家。
與Apple,她的奶奶,和鬼佬租客一起,成為這棟瀕臨拆遷的唐樓,最后的釘子戶。
僵尸入住百姓家,這個故事如果在現實中發生,那真的是用人命在開玩笑。
麥浚龍導演的《僵尸》便借用這個設定大玩恐怖概念。
將破敗公寓變成惡鬼索命的人間地獄。
但《死開》,截然相反。
人尸跨界同居的日常,全是笑料。
先是鄧顯祖因為肚子太餓,咬了這家人養的雞“旺財”。
真實身份曝光。
和諧氣氛頓時打破。
三個人類,各亮絕招。
Apple的奶奶在房門上,放了幾尊神像。
再打扮成鐘馗,欲斬殺僵尸。
鬼佬為了壯聲勢,穿上不知道哪里搞來的“警察”制服。
Apple則買來罐裝蒜蓉(傳說吸血鬼怕大蒜),從遠處攻擊。
小小的唐樓空間,瞬間變成“大龍鳳”粵劇舞臺。
眼看鄧顯祖就要招架不住,戰局突變——
被咬死的公雞“旺財”詐尸。
人尸比例3:2
人處下風,雙方握手言和。
僵尸好呀,僵尸好!
事情當然沒那么容易結束……
香港喜劇鬼片曾在上世紀80-90年代風靡一時。
把雞飛狗跳的險景,拍成讓人捧腹的惡搞喜劇。
例如《尸家重地》的最后,吳君如、元奎等一群人,便借用粵劇舞臺大玩cosplay,同時與僵尸皇帝周旋。
《死開》讓人更耳目一新。
男女主角均是經驗少、名氣低的生面孔。
男主角林德信是歌星林子祥的兒子
導演梁國斌,也是沒有電影經驗的新人。
但新人有新人的好——
起碼敢放開玩。
這部電影里,處處可見火花四濺的創意。
有文藝片式的配樂和光影。
短短十來秒的僵尸跟蹤戲,拍成哥特漫畫。
更“養眼”的,是僵尸。
以前的港片僵尸,長這樣。
但在這,他是百年前入土的帥氣富少(還是小處男)。
在Sir印象里,上一個這么帥的僵尸,還是陳冠希。
《千機變》
帥氣富少與愛撒潑的現代港女,“咬”出愛火花。
純情的僵尸少爺在不小心撞見Apple洗澡后,甚至會用情竇初開的小騷眼神,看著她偷笑。
連香港電視中,一向給人和藹印象的“媽媽輩”演員吳浣儀,和TVB洋人上司專業戶河國榮。
都刷新了觀眾認識。
這部如此好玩的電影能誕生,還得多虧監制林家棟。
沒錯,就是任憑劉德華各種提攜,也無法混出大名堂的林家棟。
林家棟早年是TVB的演員,十多年前離巢,加入電影圈。
近年開始轉型幕后,當起了監制。
當監制似乎比當演員更合適他。
電視電影圈摸爬滾打二十年,讓他清楚知道,觀眾想要什么。
他監制的首部電影《打擂臺》,拿下第三十屆香港電影金像獎最佳電影。
之后,他有感于香港的房價高企——連骨灰墻都可以拿來炒賣。
就有了做這部《死開》的想法:
這幾年我看到,哪怕是骨灰龕骨灰墻,都被拿來炒,我感覺到大家在這個課題上都非常吃力,于是讓我有了做這個故事的想法,但又不想觀眾太吃力,所以就笑著玩,讓大家容易入口。
因此,與《僵尸》大量起用舊時僵尸片演員,喚起觀眾的老港情懷不同。
騷瑞這幾年真的沒什么其它同類型港片可以作比較
盡管讓人看得笑哈哈,《死開》毫不避嫌自己對現代社會的嘲諷。
它把矛頭指向香港的“地產霸權”。
別的不說,單是在山頂沉睡了百年的吸血僵尸,都被迫逼遷。
就已徹底展現出什么是“霸權”。
戲中的地產商極盡貪婪,甚至想要推舊宅建陰宅,包攬生死一條龍服務——
活人死人錢一起賺。
又豈不比真正的吸血僵尸還要可怕?
女主角對著鏡頭吼出的一句——
香港唔x係人住!(香港真不是人住的地方!)
終于替從出生到死,都在為安身之處操心的香港“樓奴”,喊出心聲。
當然,作為一部新人新作,《死開》也有不少問題。
比如一個百年老僵尸進入現代社會,他的不適應。
用不了觸屏手機——因為沒體溫。
這么好玩的設定沒有用盡,很是可惜。
原本高潮的僵尸大戰。
可能因為成本拮據,效果也有“縮水”嫌疑。
但它的缺陷,都不能遮蓋亮點。
Sir甚至敢說,論劇本,論對白,論創意,豆瓣6.2的《死開啲啦》,不比豆瓣7.7的《僵尸》差。
很可惜,這部好玩的電影,去年在香港上映,票房表現并不出眾。
上映兩周,收不到七十萬。
一同在票房上遭罪的,還有誠意十足的《王家欣》,開畫成績僅八萬。
把它們踩在腳下的,是臺灣爆款青春片《我的少女時代》。
《死開啲啦》和《王家欣》輸的,不只是票房。
還有院線對本土電影的信心——
上映一周就被大量縮減場次。
來源:講鏟片電影博客
港片沒落,并不全該怪電影人。
值得欣慰的是,這兩年,香港電影涌出不少驚喜——
借坪洲書寫九十年代香港風情的《王家欣》。
憂心香港政治文化未來,但我們不能細說的《十年》。
索性放棄內地市場,講香港賊王故事的《樹大招風》。
甚至還有之前說過的,張家輝執導的兩部鬼片,《盂蘭神功》和《陀地驅魔人》。
低成本,新導演。表達上,也未因顧忌(內地)市場變得縮手縮腳。
入味,夠勁。
而那些“北上”的香港老導演,卻在大陸市場屢屢刷新自己下限。
只能說,錢多還真不一定能辦好事。
有時候,甚至錢毀了人。
最后,B站有在線,不謝~